Praxiteles: escultor griego antiguo, biografía Traductor traducir

Uno de los más famosos y grandes escultores de la antigua Grecia, la carrera de Praxíteles enlazó el periodo clásico tardío y el periodo helenístico del arte griego. Una de sus principales preocupaciones como artista fue aportar el mayor realismo posible a su obra y este enfoque ayudó a determinar la dirección de la escultura griega . Se le conoce sobre todo por sus obras de menor escala sobre temas femeninos, entre las que destacan su famosa escultura Hermes con el niño Kyonis (Museo Arqueológico de Olimpia) y su Afrodita de Cnidus (Knidos).

Primero en importancia junto con Mirón (activo 480-444 a.C.) y Policleto (siglo V a.C.), sus contemporáneos durante el siglo IV a.C.. CE fueron Scopas (activo 395-350 a.C.), Lisipo (395-305 a.C.) y Leochar (activo 340- 320 a.C.). En el siglo XIX, Praxíteles alcanzó nuevas cotas de fama como presunto creador de la famosa estatua de mármol de Venus de Milos (100 a.C., Louvre).

Biografía

Praxíteles nació en el 375 a.C., era hijo o pariente cercano del famoso pintor Kefisodoto (siglo V – 360 a.C.), de quien aprendió el arte de la escultura .

Praxíteles estaba obsesionado con ampliar los límites de su arte – probaba constantemente nuevas técnicas para que sus obras «rebosaran vida» y fueran lo más naturales posible. Para lograr este naturalismo, trabajaba la piedra y el bronce creando curvas, luces y sombras. Utilizaba una técnica especial para pulir sus esculturas de mármol, lo que les daba un aspecto natural. Su estilo se consideraba sutil, extravagante y sensual.

Estatua de Hermes con el niño Kyonis

En 1877 se descubrió en Olimpia una estatua originalmente atribuida a Praxíteles, Hermes con el niño Kyonis (actualmente en el Museo Arqueológico de Olimpia), pero ahora se considera una copia. Hermes – es una obra maestra: la superficie juega maravillosamente con la luz, la cabeza está sensualmente redondeada y la expresión irradia salud y felicidad. Según la historia mitológica, Hermes llevó al niño Dioniso a las ninfas encargadas de criarlo. Hermes mira más allá del niño, dando la impresión de un sueño interior. Su pose se conoció como la curva « praxitliana». Esta «curva» influyó en generaciones de escultores del futuro.

Otras copias populares de la obra de Praxíteles son Apolo Sauroctonos (matador de lagartos), un joven apoyado en un árbol que golpea ociosamente a un lagarto con una flecha, y Afiodita de Cnido (Museo Vaticano), una copia del original que Praxíteles hizo para el pueblo de Cnido. Al parecer, los habitantes de la ciudad amaban tanto la estatua de mármol que se negaron a venderla al rey Nicomedes, quien, según Plinio, estaba dispuesto a pagar a cambio toda la deuda de la ciudad.

Afrodita de Cnido

Afrodita de Cnido fue considerada por el escritor romano Plinio no sólo la mejor estatua de Praxíteles, sino la mejor de todo el mundo. Muy influido por las mujeres de su vida y por su relación con una bella cortesana, Praxíteles fue uno de los primeros escultores en trabajar realmente con la forma femenina. Su «Afrodita desnuda» – una audaz innovación para la época. Aunque el original ya no existe, las reproducciones en monedas romanas pueden servir para identificar copias que aún existen, una de las cuales se encuentra en el Museo Vaticano.

Nota sobre el reconocimiento de la escultura.
Para aprender a juzgar a escultores clásicos griegos como Praxíteles, véase el artículo Cómo evaluar la escultura . Obras más recientes pueden encontrarse en: Cómo juzgar la escultura moderna .

Legado

La mayor ambición de Praxíteles era crear una ilusión gráfica de la vida. Se esforzó por que su arte fuera lo más realista posible. Para ello, como muchos escultores griegos, contrataba a menudo a un artista ) Nikias) para que coloreara sus estatuas y les diera un aspecto más realista. Según el escritor romano Plinio, cuando le preguntaron a Praxíteles cuál de sus estatuas prefería, respondió «aquellas en las que había intervenido Nicio». Por eso, al contemplar hoy las copias, conviene recordar cuánto mejor debían de lucir en el original con la pintura aplicada. (Véase también: Arquitectura griega : 900-27 A.C.)

Aunque Praxíteles fundió esculturas de bronce y talló dioses en mármol, bajo su mano se volvieron más humanos – vulnerables a la exhibición de emociones. Falta un elemento de reverencia – y esta discontinuidad era tan importante en su época como el Impresionismo lo es en la nuestra. Sus predecesores inmediatos crearon obras de estilo distante y majestuoso, mientras que Praxíteles aportó una gracia más humanista y suave a la escultura griega. Ningún escultor anterior a él se había acercado tanto a esto.

Para más información sobre la escultura clásica de la antigua Roma, véase: Arte romano .

Evolución de la escultura
Para el origen de las artes plásticas, véase: Historia de la escultura .

Escultores griegos famosos
Las biografías de los principales maestros que conocemos de Escultura de la antigua Grecia pueden encontrarse en los siguientes artículos: Fidias (488-431 a.C.) Calímaco (activo 432-408 a.C.)

Obras de escultura
Las mejores obras del mundo ver: Las mejores esculturas de todos los tiempos . Escultura de piedra - Granito caliza, arenisca y otras rocas.

Arte clásico
Para más información sobre Arte griego, véanse los artículos:
Escultura daédrica (650-600)
Escultura griega antigua (600-500)
Escultura griega clásica temprana
Escultura griega del Alto Clasicismo
Escultura griega helenística (323-27).