Praxiteles: escultor griego antiguo, biografía Traductor traducir
Uno de los más famosos y grandes escultores de la antigua Grecia, la carrera de Praxiteles unió el período clásico tardío y el período helenístico del arte griego. Una de sus principales preocupaciones como artista era introducir el mayor realismo posible en su trabajo, y este enfoque ayudó a determinar la dirección de Escultura griega . Él es mejor conocido por sus obras a pequeña escala de sujetos femeninos, incluido el famoso Hermes con el Infante Kionysos (Museo Arqueológico de Olympia) y su Afrodita de Cnidus (Knidos).
Clasificado en importancia junto con Myron (activo 480-444 a. C.) y Polykleitos (Siglo V a. C.), sus contemporáneos durante el siglo IV a. C. incluyeron Skopas (activo 395-350 AEC), Lisipo (395-305 a. C.) y Leochares (activo 340-320 aC). Durante el siglo XIX, Praxiteles alcanzó fama adicional aunque temporal como el presunto creador del famoso mármol. estatua del Venus de Milo (100 AEC, Louvre).
Biografía
Nacido en 375 a. C., Praxiteles era hijo o pariente cercano del famoso artista Kephisodotos (siglo V – 360 a. C.), de quien aprendió arte de la escultura .
Praxiteles estaba obsesionado con empujar los límites de su arte: estaba constantemente probando nuevas técnicas para hacer que su obra de arte ’ondeara con vida’ y fuera lo más natural posible. Para lograr este tipo de naturalismo trabajó la piedra y el bronce para crear curvas, luces y sombras. Utilizó una técnica especial para pulir su escultura de mármol , lo que le dio una apariencia realista. Su estilo fue visto como delicado, luminoso y sensual.
Estatua de Hermes con el infante Kionysos
En 1877, se descubrió en Olympia la estatua de Hermes de Praxiteles con el Kionysos Infantil (Museo Arqueológico de Olimpia), aunque ahora se considera una copia. Hermes es una obra maestra: la superficie juega con luz hermosa, la cabeza está sensualmente redondeada y la expresión irradia salud y felicidad. Según la historia mitológica, Hermes llevaba al niño Dioniso a las ninfas que fueron acusadas de su crianza. Hermes mira más allá del niño, transmitiendo la impresión de un sueño interno. Su pose se hizo conocida como la " curva de Praxitlean ". Esta ’curva’ influyó en generaciones de futuros escultores.
Otras copias populares del trabajo de Praxiteles incluyen Apollo Sauroktonos (lagarto-asesino), un joven apoyado contra un árbol y golpeando ociosamente con una flecha a un lagarto y el Aphyodite de Cnidus (Museo del Vaticano), una copia del original que Praxiteles hizo para el gente de Cnidus. Aparentemente, a los ciudadanos les encantó tanto la estatua de mármol que se negaron a venderla al rey Nicomedes, quien, según Plinio, estaba dispuesto a pagar toda la deuda de la ciudad a cambio.
Afrodita de Cnidus
Afrodita de Cnido fue considerada por el escritor romano Plinio no solo como la mejor estatua de Praxíteles sino también la mejor del mundo. Muy influenciado por las mujeres en su vida, y su relación con una bella cortesana, Praxiteles fue uno de los primeros escultores que realmente trabajó con la forma femenina. Su Afrodita está desnuda, una audaz innovación en ese momento. Aunque el original ya no existe, a partir de reproducciones en monedas romanas, hoy fue posible identificar copias que todavía existen, una de las cuales está en el museo del Vaticano.
Nota sobre la apreciación de la escultura
Para aprender a juzgar escultores clásicos griegos como Praxiteles, ver: Cómo apreciar la escultura . Para trabajos posteriores, consulte: Cómo apreciar la escultura moderna .
Legado
La mayor ambición de Praxiteles era crear una ilusión gráfica de la vida. Se esforzó por hacer su arte lo más realista posible. Con este fin, como muchos escultores griegos, a menudo empleó a un pintor ( Nicias ) para colorear sus estatuas para darles una apariencia más realista. Según el escritor romano Plinio, cuando se le preguntó a Praxíteles cuál de sus estatuas prefería, respondió "aquellas a las que Nicias ha puesto su mano". Como tal, es bueno recordar al mirar copias hoy, cuánto mejor deben haberse visto en su original con pintura aplicada. (Ver también: Arquitectura griega : 900-27 a. C.)
Aunque el elenco de Praxiteles escultura de bronce y canicas de dioses, bajo su mano, se volvieron más humanos, vulnerables a las muestras de emoción. Falta el elemento de asombro de la reverencia, y esta ruptura fue tan importante en su tiempo como lo fue el impresionismo en los tiempos modernos. Sus predecesores inmediatos produjeron obras independientes y de estilo majestuoso, mientras que Praxiteles introdujo una gracia más humanista y gentil en la escultura griega. Ningún otro escultor había estado tan cerca de lograr esto, antes que él.
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