Skopas:
escultor griego antiguo, biografía Traductor traducir

Arquitecto y escultor griego de la época clásica tardía, Skopas fue el sucesor de Policleto (siglo V a.C.) y contemporáneo de Praxíteles (activo entre 375 y 335) y de Lisipo (395-305). Artista cosmopolita que viajó y trabajó en Asia, Skopas fue uno de los primeros representantes de la escultura griega en presentar poderosas expresiones emocionales en los rostros de sus figuras de mármol. Entre sus esculturas independientes destacan Menadus (Museo de Dresde), Potoas (Centrale Montemartini, Roma) y Ares Ludovisi (Palazzo Altemps, Roma).

Biografía

Skopas nació en la isla de Paros y aprendió el arte de la escultura de su padre Artistander, destacado escultor griego del siglo IV a.C.. En sus inicios artísticos, la obra de Skopas se asemeja a la de Paionios, escultor del siglo V a.C.. Paeonios tendía a crear composiciones conmovedoras con mucha acción, como puede verse en algunas partes del templo de Atenea-Alea en Tegea (395 a.C.), que Skopas decoró con cacerías de jabalíes y míticas batallas campales. Las excavaciones en el templo han demostrado que «la acción de» se extiende a las expresiones faciales de sus figuras, llenas de emoción.

Esculturas del mausoleo de Halicarnaso

Aunque sabemos que Skopas trabajó en varios edificios monumentales, incluso en las excavaciones no siempre está claro qué partes de la obra pueden atribuirse directamente a él y no a sus colegas. Según el antiguo escritor griego Plinio, Skopas trabajó en la escultura de mármol del ala este del Mausoleo de Halicarnaso (350. a.C.), mientras que Bryaxis (350-312 a.C.) trabajó en el norte, Timotheos en el sur, y Leochares (ca. 372-324 a.C.) en el oeste.

Los críticos están de acuerdo en que las esculturas de Oriente, si fueron realizadas por Scopas, son muy superiores a las de las otras tres alas. Las esculturas del Este son más sencillas, más expresivas y más poderosas en términos de emoción. Aunque estas esculturas están en mal estado, son el mejor indicador del estilo y el genio de Scopas. (Véase también: Arquitectura griega : 900-27 A.C.)

Influencia y comparación con otros escultores

Durante algún tiempo Scopas parece haber refinado su estilo artístico, absorbiendo influencias de las obras de Policleto (siglo V a.C.) y otros.

Aunque clasificado como ateniense, Skopas fue de hecho un artista cosmopolita, que trabajó principalmente en Asia y el Peloponeso. Además, aunque estaba relativamente cerca de Praxíteles (activo entre 375 y 335 a.C.) en cuanto a técnica general y composición, se apartó de él, prefiriendo la expresión audaz y la acción vigorosa a la relajación y el sentimiento.

Otras esculturas de Skopas

También trabajó en otros monumentos, como el templo de Artemisa en Éfeso, donde se dedicó a esculpir columnas tras un incendio en 356 a.C. Se le atribuyen numerosas esculturas exentas, como el Menadus de Dresde y el Potus de Roma. Otras obras conocidas de copias romanas son la estatua de Meleagrus (Museo Fogg, Cambridge, Massachusetts), Apolo Kitharoedus (Villa Borghese, Roma) y el famoso Ares Ludovisi (Palazzo Altemps, Roma). También se conservan en el Museo Británico de Londres fragmentos de una escultura en relieve atribuida a Skopas. Skopas también se considera actualmente el escultor de un grupo de figuras que representan el sacrificio de las hijas de Níobe, anteriormente atribuido a Praxíteles . Se pueden ver copias de las estatuas de Níobe en los Uffizi de Florencia.

Para aprender a apreciar a los escultores clásicos griegos como Skopas, véase: Cómo apreciar la escultura . Véase también nuestra reseña: Venus de Milos .

Patrimonio

Los escritores anticuarios honran a Scopas, junto con Praxíteles y Lisipo como los tres más grandes escultores de la segunda mitad del siglo IV a.C.. Juntos, estos tres contemporáneos cambiaron por completo el carácter de la escultura griega. Las escuelas que fundaron, los desarrollos que hicieron en el arte, influyeron fuertemente en la historia de la escultura, luego en el Renacimiento italiano y, a través de él, en el arte moderno.