Alexander Dashevski. Die Schere im Kopf* Traductor traducir

El Museo de Arte Moderno de Moscú, junto con la Galería Triumph, presentan una exposición de Alexander Dashevsky "Die Schere im Kopf *", que combinará obras de diferentes años y nuevas obras del artista: pintura, gráficos y objetos.

Formalmente, el proyecto se basa en reflexiones sobre la memoria y las diversas formas de memorialización, su complejidad y ambigüedad. La exposición de la exposición se construye sobre el principio de la doble lectura y se asemeja a la secuencia de etapas de aceptación de la pérdida. En el contexto de la exposición, las pérdidas no son solo una metáfora, sino también un dispositivo técnico literal: aparecen tanto en las obras mismas como en el espacio de exposición. Fragmentos de obras que faltan físicamente, imágenes de detalles perdidos, partes de textos perdidas o borradas: todo esto hace que el espectador piense en la insinuación actual y ofrece una forma alternativa de leer la dramaturgia del proyecto. La construcción ambivalente de la exposición se convierte en una especie de rompecabezas, cuya solución el espectador es capaz de encontrar varias respuestas diferentes.

Sobre el artista:

Alexander Dashevsky nació en 1980 en Leningrado. Graduado de la Facultad de Economía de la Universidad Estatal de Cine y Televisión de San Petersburgo. Estudió en la Facultad de Teoría e Historia del Arte del Instituto Académico Estatal de Pintura, Escultura y Arquitectura de San Petersburgo que lleva el nombre de IE Repin en la Academia Rusa de las Artes. Desde 2005, miembro de la Unión Creativa de Artistas de San Petersburgo, y desde 2006, miembro de la Asociación de Cultura Libre y la Sociedad de Amantes de la Pintura y el Dibujo. El proyecto “Pérdidas parciales / Dinámica positiva moderada” fue preseleccionado para el Premio Kandinsky 2013. En el mismo año, entró en la lista de los siete jóvenes artistas rusos más prometedores según la revista Forbes. Ganador del Premio Arte Laguna (2016) y del Premio Anatoly Zverev (2021).

La Galería Triumph fue fundada por Emelyan Zakharov y Dmitry Khankin en 2006 en Moscú, y hoy representa a más de 40 artistas emergentes y establecidos. La Galería Triumph hoy se organiza como una institución híbrida que realiza actividades expositivas, comerciales, de investigación y educativas. Apoya a artistas contemporáneos y muestra su trabajo como parte de su rico programa multiformato, que incluye exposiciones individuales y colectivas, colaboraciones e iniciativas de investigación. El enfoque de la galería se centra en proyectos interdisciplinarios en varios géneros y técnicas, que incluyen pintura, murales, escultura, video y arte sonoro, fotografía e instalación. Además de su sitio,

La galería brinda una plataforma para nuevas perspectivas y voces al apoyar a jóvenes artistas a través de los programas Launchpad y Young Lions. En 2013, Triumph abrió una división sin fines de lucro llamada Research Arts, que crea proyectos en la intersección de las ciencias sociales y las artes visuales. La galería es conocida por sus actividades editoriales y programas educativos.