Anastasia Slavnova. Reflexiones Traductor traducir

La obra de Anastasia Slavnova se centra en temas filosóficos importantes para cualquier persona reflexiva. Quizás el motivo principal de la artista sea la eterna batalla entre el bien y el mal. «Siguiendo un impulso interior, exploro los temas que resuenan más profundamente con mi propia personalidad. Guiada únicamente por mi propia visión, asigno un significado específico a las imágenes, sin considerar su coherencia con un significado generalmente aceptado», afirma la artista.

En el siglo pasado, se inventaron la fotografía y la tecnología del vídeo, y los horrores de las guerras mundiales provocaron un cambio fundamental en la conciencia de los supervivientes, dejando de lado la pintura como una representación literal de la realidad. Los artistas recurrieron a procesos subconscientes y emocionales más complejos. Por ejemplo, Anselm Kiefer expresa la experiencia existencial utilizando materiales primordiales y básicos para la humanidad: arcilla, arena, madera, hierba seca y ceniza. Como un alquimista, transforma las texturas en significado. Anastasia Slavnova sigue esta tradición, utilizando texturas para construir imágenes. Primero, crea un caos colorido sobre el lienzo, luego lo organiza, reduciéndolo a una trama predeterminada.

La artista suele utilizar herramientas poco convencionales, como aplicar imágenes con un rodillo o un rodillo de ropa. Añade ceniza, tierra, musgo y ramas de árboles al lienzo junto con la pintura. Recientemente, la artista ha estado experimentando con la técnica: sus pinturas se vuelven más sutiles y pierden su estructura tridimensional. La paleta de colores también cambia, ya que utiliza sus propias pinturas en lugar de las industriales, combinando pigmentos naturales con un aglutinante.

"El arte no necesita una forma perfecta; necesita cientos de formas, millones de modos de expresión. Como la vida misma, contiene simultáneamente horror y belleza", reflexiona Anastasia mientras camina por las orillas del lago Ladoga con su perro, rescatado de sus crueles dueños. Estos paseos por espacios desolados, donde la presencia humana solo se percibe a través de la basura esparcida, la inspiran a reflexionar sobre la relación y la tensión entre los seres humanos y la naturaleza.

Impulsada por la compasión hacia todos los seres vivos, la artista sigue estos principios no solo en su arte, sino también en su vida: ayuda a los animales, limpia la orilla protegida del lago de bolsas y botellas y se abstiene de comer carne. Percibe profundas conexiones entre lo visible y lo oculto, y siente la necesidad de revelarlas. Conceptualiza los espacios desolados de sus lienzos como «paisajes psicológicos donde las imágenes de la naturaleza ayudan a escapar de lo externo y a adentrarse en las profundidades de la conciencia, conectando con el yo interior».

Acerca del autor

Anastasia Slavnova nació en 1994 en Perm, en el seno de una familia de diseñadores. Se graduó de la Facultad de Arquitectura de la Universidad Estatal de Arquitectura e Ingeniería Civil de San Petersburgo y vive y trabaja en San Petersburgo. Ha expuesto en varias exposiciones colectivas e individuales en Rusia y Europa. Su primera exposición en Erarta, "Borrando Fronteras", se celebró en 2022.