Ana Levit. Destino Traductor traducir

La artista no se siente atraída por el ceremonial San Petersburgo, los palacios pomposos y las torres, no está interesada en el centro turístico de la ciudad, mucho más cercano y querido es lo que sucede un poco en las afueras. Cortafuegos en mal estado, tuberías de calderas, obras viales, patios abandonados, un café en San Petersburgo, una fila de automóviles en el terraplén del canal Obvodny. En general, lugares imbuidos del espíritu de la ciudad. Los lugares para el artista no son accidentales: la Catedral de la Trinidad está asociada con la poesía de Helena Schwartz, una amiga que trabajó en el Hospital Mariinsky, un hijo caminó en el jardín de la Casa de la Fuente.

Este es un intento de transmitir la humedad y el viento, el deterioro de las casas y la proximidad del agua en el papel. Para que el espectador que acudiera a la exposición pudiera sumergirse en los recuerdos asociados a esta ciudad.

Anna Levit nació en 1986 en Leningrado en una familia de artistas.

Estudió dibujo con Ekaterina Meleshkova, Alexander Daniel, Yuri Gusev.

En 2008, se graduó del Departamento de Escenografía y Tecnología Teatral de la Academia Estatal de Artes Teatrales de San Petersburgo con una licenciatura en Diseño Escenográfico.

En 2009, tuvo lugar la primera exposición individual en la galería "Tower" en San Petersburgo.

En 2015 se graduó en el Teatro Alexandrinsky bajo la dirección de Valery Fokin y Andrey Moguchiy. Especialidad - arte teatral.

Desde 2018 es miembro de la Unión de Artistas de San Petersburgo.

Sus obras se encuentran en colecciones privadas en Rusia y en el extranjero.

LA TEMPORADA -
LA TERNURA Alla Zinevich

En los pasteles de Anna Levit, cada estación es ternura.

Un artista que viene de una familia de artistas no es secundario. Porque la manzana del manzano cae metafísicamente en espiral, es decir, incluso la herencia psicogenética más fuerte es corregida por el temperamento individual y la singularidad de la biografía. El renacimiento y el clasicismo no copian ni modifican la antigüedad, la recodifican.

Gente en las calles, incluso en bancos, en cafés, vistas desde la ventana (incluida una planta de interior con su punto de vista modesto y acogedor): parecería que la vida ordinaria. De Tatiana Zuses, aquí hay una técnica favorita, pastel (la madre es materia), de Aron Zinshtein: un sentido claro del color, pero más suave en otras tonalidades. ¿Por la preferencia por una forma pequeña sobre un paisaje extenso, por un material más improvisado, creado como para pintar sigilosamente, como los paparazzi, de la naturaleza? ¿O es la razón de la gama desbordante de tonalidad a tonalidad apagada, en contraste con la a menudo estrictamente separada, como si estuviera en el pueblo al arar: cereales,en la imagen de los mismos campos coloridos, ¿de una manera diferente? Pero, ¿y si los intentos del espectador de explicar al artista no "compiten" porque no hay conflictos entre los pasteles de Anna Levit y los "amigos"? La elección del material y al menos parte del enfoque general de la autoexpresión son interdependientes.

Sí, pastel, tanto “para el hogar, para la familia”, como para pasear, solo o con los seres queridos (familiares, amigos), y para dibujar a los visitantes en los días de apertura y otros eventos similares (aquí comparte los cuatro primeros con un simple lápiz, varios tipos de marcadores y pluma de tinta). Este material es parcialmente incompleto, incompleto, y cualquier trabajo realizado por él puede parecer al menos un poco inacabado, pero esto no es imperfección, sino a nivel de sustancia y el subconsciente del autor, una demostración de la duración, la fluidez de la vida. Una alternativa al sueño de un momento detenido de Fausto (en el que hay mucho de la esencia del arte como tal) es el infinito de Blake de Anna Levit en la copa de una flor (más concretamente, en bancos vacíos, en copas olvidadas sobre la mesa, en el tráfico de caracoles de un tranvía). Esta vez,que no existe oficialmente en el idioma ruso y, por lo tanto, en la literatura creada sobre él es realmente largo y procesal: sí, esos mismos inglés –ing. Una forma de contemplar la vida, vedada a la palabra doméstica ya la deliberación, pero característica de las artes plásticas y de nuestro país, es de espíritu internacional, más bien oriental.

Pero Rusia se encuentra entre Occidente y Oriente, sintetizándolos bizarramente, y San Petersburgo, cuyos paisajes y bocetos cotidianos nos ofrece Anna Levit, es una “ventana a Europa”. Esta “ciudad intencional” es capaz no solo de inhalar las tendencias del Báltico, sino también de enviar suaves rayos de nirvana a la cultura fáustica. No hay oscuridad viscosa, misticismo Hoffmanniano-Gogol o Baudelaire-crepúsculo en estos pasteles, no hay romance trágico y sin esperanza, pero hay una luz tranquila, casi orante, la capacidad de vivir con sencillez y sabiduría, de ver y representar "desde la periferia al centro" cualquier paisaje y cada transeúnte (de pie, sentado) en él tal como es. Sin introducir una excesiva intención ideológica, pero no sólo por medios artísticos: colores, líneas, composiciones, claroscuros. Pues con aceptación, con amor.

Porque "la verdadera ternura no se puede confundir con nada, y es tranquila".

Mire los pasteles de Anna Levit y sienta la paz de un paraíso terrenal simple, trabajador y descansado del trabajo en su hora, todos los días, que todos pueden crear por sí mismos, cambiando la óptica interna. Y el arte genuino es el mejor medio para tal lavado del alma.