Arthur Fonvizin (1883-1993) "Detente, un momento ..." Traductor traducir

“Cada exposición de un gran artista nos revela algo nuevo en el conocido y querido mundo de las imágenes creadas por él. La exposición de obras de AV Fonvizin no es una excepción a este respecto. Pero, ¿qué se puede ver en sus increíbles acuarelas, siempre reconocibles?

Figuras de encantadores jinetes y lindos caballos, infantilmente ingenuos, que se arremolinaban en un mundo inusual de sueños y recuerdos, o aireados y completamente materiales, reales e ilusorios, ramos increíbles con tintes inusuales, un juego de destellos de colores… Todo esto es bien conocido para el espectador, así como sus misteriosas imágenes contemporáneas capturadas en retratos…

Fonvizin no es un psicólogo en el retrato, ni adulador, ni un joven encantado. El es un maestro amoroso. El color y los colores para él son el ABC, sus combinaciones se suman a la narrativa de ese maravilloso mundo que Dios le dio al artista. Acuarelas AV Fonvizin es una pequeña ventana al maravilloso mundo de su vida, su alma… ", señalan los investigadores.

AV Fonvizin creó no solo su propio estilo, técnica, sino también la técnica de la acuarela. Docentes en Moscú y Munich, comunicando con artistas contemporáneos, la influencia de las ideas de asociaciones artísticas, la identidad propia, los orígenes de la formación de su manera pictórica. Y al mismo tiempo había artistas, genios del pasado, cuyas creaciones extrañamente refractadas en su visión mágica, dieron lugar a nuevas asociaciones. Estos son Rembrandt y Velázquez. Se sabe que AV Fonvizin hizo copias de sus pinturas, en la década de 1920 estaba literalmente "enfermo" con Rembrandt, y Diego Velázquez idolatraba toda su vida.

Hasta hace poco, no se conocía ni una sola copia, ni una sola observación de las obras del gran español AV Fonvizin. Esta exposición nos revela este asombroso misterio de AV Fonvizin, influye en su mundo interior en el trabajo del gran maestro. Por primera vez, no recuerdos, sino una obra viva de AV Fonvizin da testimonio de su actitud hacia su amado trabajo de Velázquez.

La Infanta Margarita presentada en la exposición repite con bastante precisión la composición del conocido retrato de Velázquez Infanta Margarita de Austria (1660). Pero esto no es una copia o una réplica, sino un tipo de investigación artística. AV Fonvizin transmite en su acuarela no los colores exactos de Velázquez, sino sus efectos bajo ciertas condiciones de iluminación, el juego de su brillante pintura al sol. Esta imagen es una brillante evidencia del increíble trabajo intelectual de AV Fonvizin.

La exposición se complementa orgánicamente con litografías en color de Alla Belyakova, estudiantes de A. Fonvizin y R. Falk, una persona versátil y talentosa, autor de numerosas acuarelas, algunas de las cuales se presentan en los principales museos rusos y colecciones extranjeras.

La exposición recuerda una de las páginas más interesantes de la historia de las bellas artes rusas.

La exposición está abierta a visitantes del 16 de octubre al 18 de noviembre de 2018.