"Inexpresable." Exposición de obras de Elena Surovtseva Traductor traducir

En el Museo y Complejo de Exposiciones de la Academia de las Artes de Rusia, se abre una exposición de obras de la artista honrada de Rusia, miembro honorario de la Academia de las Artes de Rusia, Elena Mikhailovna Surovtseva. La exposición presenta alrededor de 50 obras escultóricas y 11 objetos de arte realizados en diversas técnicas y materiales (madera, chamota, bronce, etc.), así como varias hojas gráficas de derechos de autor. Entre ellos se encuentran composiciones escultóricas tan conocidas como "Inexpressible", "White Signs", "Genealogical Tree-People-Stars", "Everything Is Not As As Seem", "Nothing Special", así como las obras "Monument to Hierbas cortadas "," Envidia de los neumáticos de bicicleta "," Mi musa - 1 "," Sacrificio "y otros.

Elena Surovtseva es una experimentadora incansable, una maestra con un estilo individual único. Pertenece a la galaxia de los principales escultores rusos: "Octecentals". Su camino en la escultura era peculiar. El gusto por el material, por la forma del sujeto se manifestó durante sus estudios en el departamento de arte en vidrio en la escuela superior Stroganov. A través del material con una forma fluida y en movimiento surgió la experiencia de crear objetos en ideas puramente "esculturales". Otro punto de partida para la formación del estilo del artista fue una visión extraordinaria del mundo.

Las búsquedas formales del escultor implican una correspondencia libre con la historia mundial del arte, incluida la herencia glorificada del arte plástico ruso en el siglo XX, y un replanteamiento de la experiencia del modernismo europeo, incluido el modernismo y el expresionismo. En los últimos años, E. Surovtseva ha descubierto una nueva comprensión de la escultura. La experiencia creativa del autor es de interés no solo en el entorno del arte doméstico, sino también en el extranjero. Sus obras se encuentran en museos de Hungría, Alemania, Suiza, y también se presentan en las colecciones de la Galería Estatal Tretyakov.

En su trabajo, Elena Surovtseva a menudo usa el tema del tiempo, que lleva rastros de su memoria personal, convertida en la experiencia arcaica del tiempo y el espacio, cuando no hay límites entre lo interno y lo externo, el mundo parece aún sin nombre. Combina armoniosamente imágenes que son importantes para una comprensión fundamental de la historia, el universo: figuras arcaicas de estatuillas prehistóricas de mujeres, imágenes antiguas clásicas y signos simbólicos. El método creativo desarrollado por el artista, que consiste en trabajar con estructuras geométricas, deformaciones, le permite crear la impresión del mundo primordial, su infantilismo, como un raro regalo de preservar el estado prístino del estado original del alma. Las imágenes visuales emergentes están dotadas no solo de la estabilidad canónica de la forma, sino también de la forma natural. Entonces Elena Surovtseva permite al espectador mirar hacia el mundo, aún no cargado con las últimas adquisiciones de tecnologías intelectuales, y dentro de sí misma. Al sumergirse en esta "cuestión sensible", el espectador se mueve con el artista, cambiando las perspectivas de su visión, revelando una topografía especial y sus perspectivas. Al mismo tiempo, la realidad misma en este sistema artístico se abre en el momento de la experiencia aguda, como destellos instantáneos de luz.

E. Surovtseva trabaja mucho con la desnudez, explorando el tema de la fisicalidad. En la figura femenina, busca expresar el sentido más profundo del elemento natural, la pulsación de la energía interna. Esto se manifiesta en la inclinación de las poses de sus heroínas, en los contornos de sus siluetas, que recuerdan de alguna manera a las figuras de Mayol haciendo señas con su magia; encuentran el intenso sentimiento femenino manifestado en las composiciones de Matisse y Botero, la elevación de la poética del impresionismo, la inmersión en la cultura barroca del siglo XVIII. En las composiciones de cámara, Surovtseva esconde una profunda ternura por el cuerpo humano, que puede reflejar el dramático mundo de la habitación humana. Un artista peculiar se acerca al género del retrato. En los retratos escultóricos, ella trata de expresar sus pensamientos sobre la incomprensibilidad de la naturaleza, la soledad del hombre frente al tiempo.

La novedad del enfoque de Elena Surovtseva a la tarea plástica le permite tocar los conflictos morales de la época y hacer manifiesto lo oculto para la percepción moderna. La realidad fijada por la plasticidad del escultor es la única y genuina estancia de una persona en un mundo lleno de conciencia viva y amor. Las búsquedas creativas de E. Surovtseva nos permiten comprender el proceso estilístico general del arte ruso de finales del siglo XX - principios del siglo XXI, en el que ocupa uno de los lugares destacados.

El texto se basa en un artículo de un miembro correspondiente de la Academia de las Artes de Rusia, el crítico de arte Vitaly Patsyukov.