"Creando gravedad" Traductor traducir

¿Se puede construir un golpe? ¿Qué es común entre una pelota de tenis y una manzana Newton? ¿Y por qué los artistas deben buscar la gravedad? Estas y otras preguntas pueden responderse visitando el club de arte de Moscú "Galería" (Pechatniki), donde se abrirá la exposición "Creación de la gravedad" del famoso tándem creativo de Valera y Natasha Cherkashin. El nuevo proyecto Cherkashin ofrece una mirada a la gravedad, un fenómeno físico ordinario que regula la condición de cada persona en la Tierra, independientemente del color de la piel, la edad y el género, desde una perspectiva completamente diferente.

La idea del proyecto surgió en uno de los clubes deportivos durante las clases de boxeo de Valera Cherkashin. Al principio hubo un golpe… Un golpe hecho por un guante de boxeo en pintura, luego por una pelota de tenis sumergida en pintura. Según los Cherkashins, “la idea del deporte es multicapa. ¡Esto no es solo puntos y puntos, es el poder del impacto, una oleada de emociones, la alegría de la victoria! Con la ayuda de pinturas revelamos el rastro de huella dejado por lo que sucedió. En muchos sentidos, el proyecto refleja nuestras emociones e, incluso, nuestra condición física. "

La gravedad mostrada por los artistas no carga ni clava en el suelo. Ella es cómplice en el proceso creativo. La pintura cruda de la huella de la pelota, bajo la influencia de la gravedad, fluye hacia abajo, creando sus pinturas con los Cherkashins. Los autores dicen: "A veces podemos imaginar cómo se comportarán las manchas, y a veces se comportan de manera completamente impredecible. Por supuesto, esto depende en gran medida del material: hicimos el proyecto en papel tapiz preparado para pintar, pero con toda nuestra experiencia y equipaje creativo, es imposible predecir todo lo que resultará. La espontaneidad juega un papel importante en este proyecto, pero el hecho de que la pintura ciertamente fluya hacia abajo es una regularidad. De esto nos repelemos. "

Valera y Natasha Cherkashin son artistas, símbolos vivos del arte contemporáneo ruso, que han trabajado juntos durante unos 35 años. Comenzando con materiales tradicionales (pinturas, gráficos y fotografías), gradualmente cambiaron a trabajar con imágenes fotográficas, instalaciones, actuaciones y, desde 1999, imágenes digitales y videos. Durante mucho tiempo vivieron en Nueva York. Actualmente viven y trabajan en Moscú. Pero, de hecho, son ciudadanos del mundo.

Cherkashins realizó más de 150 exposiciones personales y 250 acciones: actuaciones. Se filmaron más de setenta programas de televisión sobre ellos, incluidos CNN, Super Channel italiano, Deutsche Welle, TV rusa. Y también, se hicieron más de doscientas publicaciones en los medios, incluyendo Spark, Washington Post, Art + Auction, Art Forum, Stern Magazine, etc. Sus obras se encuentran en más de 20 colecciones importantes de museos y corporaciones: The Art Institute of Chicago ; Museo de Bellas Artes de Boston; El museo de arte de Filadelfia; Museo de Bellas Artes de Houston; San Francisco MOMA; Museo Estatal Ruso (San Petersburgo), Museo Pushkin im. Pushkin (Moscú) y muchos otros.