Pinturas "transparentes" presentadas en Moscú Traductor traducir

El primer festival de pintura china al estilo de Gunby se inauguró en la Casa Central de Artistas

La temporada cultural en Moscú se abrió no solo con numerosos estrenos teatrales, sino también con exposiciones inusuales. Una de ellas es una exposición de obras de artistas contemporáneos chinos y rusos en el estilo Gunbi, que se inauguró en la Casa Central de Artistas (CHA).

Una exhibición de pintura tradicional china se lleva a cabo como parte del Primer Festival de Pintura al estilo Gunbi en Moscú y demuestra el trabajo de pintores contemporáneos chinos y rusos. Artistas de los dos países presentaron a los visitantes magníficos paisajes, imágenes coloridas de niñas, imágenes vívidas de flores, pájaros, animales y peces. Todos los presentes no solo entran en contacto con el arte de la pintura en China, sino que también tienen la oportunidad de sentir lo fascinante que es.

Parte de la exposición es obra del famoso artista chino Gong Xueqing. No solo es el sucesor de la técnica de pintura clásica china en el estilo Gunbi, sino también un innovador que logró combinar el estilo occidental de pintura con las técnicas chinas, creando un nuevo estilo en la pintura china. Gong Xueqing combina audazmente tramas realistas e ilusión en una sola obra. Trabajando en el estilo de "acuarela Gunby", Gong Xueqing aplica 40-50 capas de pintura mineral a su trabajo, y al mismo tiempo las pinturas se ven aireadas y casi transparentes.

Las obras realizadas por artistas del club de admiradores de la pintura china Gunbi en Moscú no dejan de ser menos impresionantes. Los expertos enfatizaron el alto nivel de la escuela rusa de este estilo. Como explican los pintores rusos, la principal diferencia entre la pintura china es el deseo de equilibrio y paz, y no de emociones fuertes, como en la pintura europea. Crear una imagen armoniosa armoniza a su autor, calma la mente, le permite sumergirse en el silencio interior.

Gunbi (工筆) se traduce como "cepillo completo". El estilo en sí se remonta a unos 2000 años, se distingue por una atención especial al detalle, el esplendor y la decoración. Fue en el estilo Gunbi que trabajaron los artistas que diseñaron los interiores de los palacios de la nobleza china. Hay mucha melancolía y consideración, y casi ninguna expresión e improvisación inherente a los estilos de sumi-e y sui. El trabajo comienza con el dibujo de los contornos del sujeto (como regla, estos son motivos naturales), y la máscara y los colores lo siguen. Se dice que en la imagen la amante es el rimel y el color es el invitado. El estilo Gunby implica un proceso largo y pausado. Algunas veces se realizan trabajos importantes dentro de 1-2 meses. Se cree que el estilo gunbi armoniza la personalidad, introduciendo a una persona en un estado de una especie de meditación. Y esto se aplica tanto al artista como al espectador.

Gunbi es muy decorativo: cada flor y pétalo se representa con todos los tonos y tonos de flores, y cada pluma se dibuja en los pájaros. No es sorprendente que las pinturas hechas en este estilo ceremonial adornaran las paredes de los palacios imperiales. Por cierto, el emperador tenía un equipo completo de artistas que solo trabajaban en esta técnica. Y solo las familias ricas que los apreciaban como la niña de un ojo podían permitirse esos pergaminos.

"Con el debido respeto a todas las formas de caligrafía china, nuestro club se ha centrado en nuestro estilo Gunby favorito", dice Yulia Tolmacheva, organizadora del festival, presidenta del club moscovita de amantes de la pintura china de Gunbi. - La exposición presenta el trabajo de 24 artistas rusos, estudiantes de la escuela de pintura oriental "Dos imperios". Algunos de los estudiantes ya pintan profesionalmente, enseñan, la mayoría combina el trabajo en pinturas con otras actividades. Sin embargo, todos estamos dedicados a este estilo y estamos listos para desarrollarnos más. "

Y, de hecho, todas las obras, a pesar de un número considerable de capas de pintura, se ven casi intangibles y tienen un resplandor interior indescriptible, como si los lienzos estuvieran resaltados. Los maestros chinos enseñan: si tocas el papel y no sientes nada debajo de tus dedos, entonces hiciste todo bien. Si se siente algo extraño, significa que en algún lugar la pintura está mal.

Los autores del proyecto están seguros: el festival no es solo una exposición conjunta, sino una cooperación cultural a largo plazo. La esperanza de una mayor prosperidad del proyecto también fue expresada por el artista Li Ji, quien llegó a la ceremonia de apertura.

"Aquí siento la atmósfera donde se respira la amistad y el acercamiento de los espíritus de las dos grandes naciones", compartió Lee Ji. - Rusia y China juntas son un pilar de la estabilidad del mundo y aseguran el maravilloso futuro de nuestra humanidad. Aquí veo artistas que comenzaron a estudiar el pincel chino. Esto prueba que nos unimos no solo por intereses económicos, sino también por el deseo de enriquecimiento mutuo de los espíritus. "

Para mejorar el impacto de la pintura, todos los visitantes reciben un té chino de la compañía Moychay.ru. La ceremonia de degustación de té dura en la sala de exposiciones durante todo el día. Los organizadores del festival han preparado un gran programa de talleres gratuitos y demostraciones de artistas rusos para los visitantes de la exposición. Además, cualquiera puede inscribirse en un recorrido individual. También se han preparado regalos agradables de la escuela en línea de pintura oriental: volantes con códigos promocionales y descuentos para la educación en línea. Según los organizadores del festival, la creación de una imagen reconocible y armoniosa de estilo Gunbi está disponible para todos, independientemente de la experiencia de dibujo. Por supuesto, con el aumento de la habilidad, la expresividad del trabajo crece, cada vez hay más temas nuevos disponibles, pero incluso al principio el resultado es invariablemente agradable.

La sala de exposiciones del festival estará abierta hasta el 24 de septiembre. El 19 de septiembre será un cambio de exposición: otros dos artistas chinos famosos, Li Zhe y Zhou Bin, presentarán sus obras. Autores reconocidos en China como maestros destacados en el estilo de Gunbi y Moguf presentarán personalmente sus trabajos en Moscú.

Li Zhe es artista en el Instituto Gunbi Style del Ministerio de Cultura de la República Popular de China y autor de numerosos materiales didácticos, conocidos no solo en China sino también en Rusia. La pintura tradicional china para Li Zhe es un pasatiempo de toda su vida. Es uno de los fundadores de la dirección de pintura, que representa pájaros y flores en un entorno natural.

El famoso artista chino Zhou Bin es el representante más brillante de quienes trabajan en el estilo Gunbi, un participante y ganador de muchas exposiciones. El maestro representa la dirección de Moguf, el llamado Gunbi sin contorno.