"Capturado por la belleza..." Nikolai Gurin Traductor traducir
с 21 Апреля
по 21 МаяКалужский музей изобразительных искусств
ул. Ленина, 103
Калуга
El espacio expositivo presenta las obras del artista Tarusa, miembro de la Unión de Artistas de la Federación Rusa Nikolai Georgievich Gurin. El mismo N. Gurin se autoproclama con orgullo un maestro tarusiano, enfatizando no tanto su pertenencia a un determinado territorio, sino, sobre todo, su gran y profundo amor por este lugar y todo lo que lo rodea: las pintorescas orillas del río. Oka, pequeñas calles provincianas, brazadas de flores de jardín, pájaros cantando fuera de las ventanas del taller…
Nikolai Gurin escribe solo lo que sabe y entiende bien. El elemento principal de su obra es, por supuesto, el paisaje ruso. Este es un ciclo permanente, anual, si no diario, de temas y motivos, material para bocetos rápidos de la naturaleza y composiciones reflexivas a largo plazo, donde el paisaje puede correlacionarse con seguridad con la imagen temática.
El amor por la naturaleza de Tarusa y Oka es la fuerza impulsora detrás de la creatividad de N. Gurin. La mayoría de las obras creadas por el artista son paisajes pintados en la propia ciudad y sus alrededores, urbanos y rurales.
El pintor también se caracteriza por el tercer tipo -paisajes de "tierra y cielo"- que parecen especialmente espaciosos y abiertos a la vista, están dominados por el aire y la luz del entorno en estado puro. En los grandes planos del cielo y la tierra, en el llamado "vacío", N. Gurin contiene muchas cualidades preciosas de la pintura real. Los colores brillan, brillan levemente, respiran… Como dijo el gran artista ruso Vasily Surikov: “El color es igual al amor”. El "vacío" se ha convertido en una preciosa capa de pintura, es decir, lo que es pintura real, y no una imitación de la naturaleza.
En sus bodegones, un género al que el artista ha recurrido cada vez más en los últimos años, Nikolai Gurin continúa las tradiciones de la escuela realista rusa que surgió a finales de los siglos XIX y XX y se desarrolló en los años soviéticos por varios maestros domésticos. La mayoría de las naturalezas muertas del maestro son composiciones florales que llegan a sus lienzos desde el espacio del paisaje. El artista a veces los devuelve al paisaje y escribe en un ambiente de aire saturado con el resplandor de la luz del sol y varios reflejos de color. Como resultado, vemos una especie de bodegones paisajísticos o bodegones paisajísticos, indisolublemente ligados entre sí. Hay bodegones pintados de una manera impresionista libre, hay significativamente diferentes de ellos: bodegones cuidadosamente escritos y en muchos aspectos "ceremoniales" escenificados,
Nikolai Gurin es un artista ruso muy interesante, que posee no solo un estilo creativo reconocible, sino también una energía poderosa, un impulso artístico que impregna todas sus obras.
Combina de manera sorprendentemente armoniosa el trabajo profundo y reflexivo sobre la naturaleza, la composición, el color y la virtuosa ligereza del pincel, evocando todo un torbellino de emociones en el espectador y obligándolo a permanecer de pie ante sus obras durante mucho tiempo, empatizando internamente con lo que vio.