"Armados con la vista". Exposición de obras de Andrey Esionov Traductor traducir

Lugar de exhibición: Ala "Ruina" del Museo Estatal de Arquitectura que lleva el nombre de AV Shchusev

La nueva exposición del Museo Estatal de Arquitectura de Shchusev, cuyo concepto fue propuesto por el crítico y curador de la exposición, miembro correspondiente de la Academia de las Artes de Rusia Alexander Borovsky, presenta al público en general la obra de un artista contemporáneo de Moscú, laureado con premios nacionales e internacionales, académico honorario de la Academia de Bellas Artes y Dibujo de Florencia y académico de la Academia de las Artes de Rusia Andrey Esionov.

La exposición incluirá alrededor de 100 pinturas y obras gráficas, incluidas series de acuarelas sobre temas sociales y cotidianos agudos, así como pinturas del género filosófico y religioso. Algunas de las obras se presentarán al público en general por primera vez.

La imagen de Mandelstam para el título de esta exposición fue elegida deliberadamente. Esionov es un artista visual. La solución expositiva enfatiza directamente el momento de la experiencia visual como un valor existencial. Todo puede colapsar (el tema "Ruinas" - se juega el nombre del sitio del museo), pero este valor permanecerá: el académico de la Academia de Artes de Rusia Yuri Avvakumov, el arquitecto de la exposición, crea una situación de refugio para cada uno cosa, como él dice, como un relicario, un tabernáculo.

Andrey Esionov ha ocupado un nicho importante en el arte contemporáneo, que puede describirse con el término empatía, empatía consciente. Confía en la realidad que lo rodea, no simpatiza con todo y sabe que la situación natural no lo engañará y revelará sus significados internos. El maestro confía en su "vista", su capacidad para "comprender lo que ve", para escuchar lo principal, para no dejarse llevar por extraños.

Las relaciones con los medios también entran en la categoría de la empatía, es decir, con el material y la técnica - óleo y acuarelas: sensibilidad a su vida interior independiente. Un poco de confianza y la propia acuarela extraerá una nueva capa significativa de una simple escena callejera. En pintura, una mancha quedará de tal manera que funcionará para caracterizar al famoso modelo además de matices psicológicos, o, en una pintura sobre una trama religioso-filosófica, dará el brillo espiritual deseado.

Las acuarelas y los cuadros del pintor distan mucho de estar despejados, le preocupan tanto los problemas eternos del ser como los desafíos de la vida actual. Sin embargo, es importante para el artista de la empatía confirmar la estabilidad y estabilidad de la imagen del mundo. Y lo logra, en armonía consigo mismo y con sus medios expresivos.

Andrey Kimovich Esionov es un graduado del Instituto de Arte y Teatro Estatal de Tashkent que lleva el nombre de IAN Ostrovsky en 1990, apareció en la escena artística de Moscú a principios de la década de 2010, ya una personalidad formada espiritual y profesionalmente. Fue un caso raro de un comienzo creativo independiente y no sistemático. A finales de la década, el artista atrae la atención de los museos. Y los más diversos: el Museo Estatal Ruso y MMOMA, los Museos Estatales de Bellas Artes de Tartaristán y Uzbekistán, la Accademia delle Arti del Disegno en Florencia y el Museo San Salvatore en Lauro en Roma.

Basado en el lanzamiento de MUAR.