"Mundos posibles" Traductor traducir

El Centro Heydar Aliyev, junto con la Academia de Artes de Rusia y el Museo de Arte Moderno de Moscú, presentan la exposición "Mundos posibles". El proyecto continuará una serie de exposiciones de aniversario del artista ruso-georgiano Zurab Tsereteli, dedicado al 85 aniversario del autor.

La exposición "Mundos posibles" presenta los resultados de la fructífera carrera creativa de Zurab Tsereteli, incluidas las obras creadas bajo la influencia de sus reuniones con maestros mundiales: Marc Chagall, Pablo Picasso y Robert Rauschenberg. El proyecto recogerá más de 30 obras de Moscú, Tbilisi y Londres, incluidas pinturas, esculturas y esmaltes, que abarcan la larga carrera del artista. Un juego con tiempo y realidad, fantástico y cotidiano: el público de la exposición en Bakú verá toda la variedad de temas de las obras de Tsereteli.

Zurab Tsereteli creció en la Georgia soviética, trabajó con mosaicos de bronce, piedra, vidrio y madera, pero solo a fines de la década de 1960. comenzó a recibir un amplio reconocimiento y órdenes gubernamentales. Tsereteli se destacó entre los artistas de su generación: las obras monumentales que combinaban imágenes de cuentos y sueños infantiles, símbolos arqueológicos y etnográficos con un poderoso impulso creativo se hicieron especialmente notables durante el período del establecimiento de formas más libres de expresión artística en el clima cultural. de la URSS. La monumentalidad también se puede rastrear en sus esculturas, encargadas en diferentes países: se erigieron monumentos brillantes en muchas ciudades, como Londres, Moscú, Nueva York, París, Roma y Tokio. Las obras a gran escala creadas de manera monumental expresiva expresan la importante idea de la libertad total en el arte.

Tsereteli puede llamarse legítimamente ciudadano del mundo: sus talleres están ubicados en su natal Tbilisi, Moscú, París y Nueva York. El trabajo en cada una de las cuatro ciudades contribuyó a la formación de su estilo individual. Según el propio artista, gracias a una reunión con Picasso y Chagall en 1946 en Francia, redefinió radicalmente su comprensión del proceso creativo. La habilidad hábil de los maestros en las transiciones de la pintura y los gráficos a la cerámica y la escultura lo inspiró a crear una nueva serie de obras. La influencia de Picasso es evidente en Inessa (1968), que escribió poco después de visitar el taller de Picasso en París. La famosa escultura de Tsereteli "Mis artistas favoritos" (2009) representa a Picasso, Modigliani, Chagall y Van Gogh, un año antes creó imágenes escultóricas de Pirosmani y Henri Russo. Tsereteli posee un lugar en las filas de los neoexpresionistas, incluidos Fernando Botero, Arnaldo Pomodoro y Georg Baselitz. Los artistas rusos también influyeron en el trabajo de Tsereteli: el expresionismo abstracto de Kandinsky o el suprematismo de Malevich se transformó en una rica paleta de colores rojos y azules reconocibles de Tsereteli.

Las exposiciones personales del autor dedicadas al aniversario también se llevarán a cabo en 2019 en Beijing y Liechtenstein.

Sobre el artista

Zurab Tsereteli nació en Tbilisi (Georgia) en 1934 y se graduó de la Academia Estatal de Artes de Tbilisi en 1958. Exposiciones individuales seleccionadas: New Manege, Moscú (1998 y 2004), Sede de la UNESCO en París (2007), Museo San Salvatore, Roma (2011), Palazzo della Gran Guard, Verona (2016), Palacio de Festivales y Congresos, Cannes (2017). En 1995, Zurab Tsereteli fundó el Museo de Arte Moderno de Moscú, el primer museo estatal en Rusia dedicado por completo al arte contemporáneo, que se inauguró oficialmente en 1999. En 1997, Tsereteli fue elegido presidente de la Academia de las Artes de Rusia. En 2001, la Galería de Arte Zurab Tsereteli, que forma parte de la Academia Rusa de las Artes, abrió sus puertas en Moscú, y en 2012, el artista fundó el Museo de Arte Moderno de Tbilisi. Zurab Tsereteli fue declarado Embajador de Buena Voluntad de la UNESCO (2007), es miembro de la Academia Europea de Ciencias y Artes en Salzburgo, Austria (2009), titular de la Orden de la Legión de Honor del Gobierno francés (2010), ganador de el Premio For Life in Art y el Premio Internacional Giuseppe Sciacca de la Academia de Bellas Artes de Roma (2011), la Medalla de la UNESCO de los Cinco Continentes (2014) y miembro de la Academia China de Bellas Artes (2015).