Exposición "BONA VIVO" Traductor traducir

El 28 de septiembre de 2015 en el Museo de Arte Decorativo, Aplicado y Popular de toda Rusia, en el marco de la VI Bienal de Arte Contemporáneo de Moscú, comienza el proyecto BONA VIVO.

Buena vida… pronunciamos esta frase y esperamos una comprensión instantánea, viendo en ella un concepto universal a pesar de la variedad de asociaciones subjetivas. Suponga que para las personas que asisten regularmente a exposiciones del arte ruso e internacional más reciente, como este, el concepto de una buena vida incluye: relaciones armoniosas en la familia y con los amigos, independencia financiera, libertad de autorrealización, la capacidad de viajar., la disponibilidad de información, un entorno cultural rico, actividades al aire libre, ecología saludable, etc. La aceptación de los valores enumerados por defecto se considera una condición para iniciar un diálogo, pero la mayoría de las veces ese diálogo se convierte inmediatamente en una disputa, debido a la edad., género, las diferencias sociales de los interlocutores cuestionan la existencia de la única buena vida aceptable. El nombre de la exposición en esperanto (este lenguaje es un vívido ejemplo de la carrera infructuosa de la humanidad por la unidad y el universalismo) indica el deseo natural de las personas de equipar sus vidas de manera general y la imposibilidad de lograr tal arreglo.

Cualquier condición de una buena vida solo puede realizarse en interiores específicos decorados con ciertos objetos. Es por eso que los curadores declaran la importancia especial de las esculturas y pinturas que tienen características obvias de objeto para el tema elegido. Las obras de todos los autores demuestran las características universales de los objetos cotidianos: toman prestada la forma de cosas cotidianas (lámparas, ramos de flores), insinúan a los habitantes de los interiores (ropa), usan imágenes que decoran y marcan los interiores habitados (patrones de alfombras y papeles pintados, diseño de navegación) y, al mismo tiempo, no están limitados por su funcionalidad, lo que brinda libertad de imaginación al espectador. En otras palabras, una serie de interiores inestables se construyen en las salas del museo, borrando las diferencias entre lo privado y lo público, y combinando las características externas y funcionales de la casa, lugares de ocio y establecimientos comerciales. Los curadores no intentaron repetir habitaciones reales, cuya singularidad no implica libertad de interpretación, sino que crearon arenas donde las asociaciones podrían colisionar, los objetos híbridos se compararon con los objetos que nos rodean en la vida cotidiana, y los deseos del espectador se plasmaron en inesperados formar.

Curadores

Leonid Larionov
Oleg Frolov

Miembros

Anton Zabrodin
Natalya Zintsova
Leonid Larionov
Lazar Lyutakov
Alexander Plyusnin
Natasha Tarr
Natasha Timofeeva
Dima Filippov
Karin Foshar
Oleg Frolov
Anna Highfish / Astrid Wagner / Johannes Schweiger