EXPOSICIÓN "PENSAMIENTOS Y COSAS" Traductor traducir
с 29 Июня
по 10 СентябряГалерея «Палисандр»
ул. Рочдельская, 15 стр. 17-18
Москва
El 28 de junio, la galería Rosewood abre la exposición "Pensamientos y cosas", donde mostrará los objetos de diseño de Denis Milovanov y la pintura abstracta del período soviético. La galería continúa el curso indicado para una combinación de dos áreas: diseño y arte.
Una nueva interpretación del tema "ruso" y un replanteamiento de los motivos tradicionales en muebles y utensilios domésticos le dieron a Denis Milovanov fama internacional. La participación exitosa en PAD, Design Basel, AD Collection y otras exposiciones y ferias hicieron que el estilo de Denis fuera reconocible en Occidente. Y si el diseño de la colección lleva mucho tiempo en tendencia, en las galerías de arte rusas esto sigue siendo un fenómeno bastante nuevo. La exposición en Rosewood será el primer ejemplo de la presentación de un diseñador ruso moderno en el espacio de la galería.
La línea SOHA Concept, como todo el trabajo de Milovanov, está inspirada en la estética sombría y romántica del norte ruso, sus tradiciones de trabajar con madera. Las formas escultóricas expresivas de los arquetipos de temas familiares (armarios, cajoneras, sillas) elevan estas cosas al estado de los objetos de arte. Todos ellos son únicos, hechos a mano con tecnología sofisticada: el árbol está impregnado o hervido en aceite, procesado con una sierra benzo y un cincel. Este método de producción elimina la posibilidad de repetición, lo que hace que cada objeto sea coleccionable. Quizás todo esto, junto con la energía del autor, da lugar a esa misteriosa calma que sopla de los objetos de Milovanov.
Minimalismo brutal Milovanov coexiste orgánicamente con la expresión de abstracciones de Marlene Spindler, Boris Turetsky, Evgeni Mikhnov-Voitenko, Yuri Zlotnikov, Vladimir Yakovlev y otros maestros famosos. Todos ellos son personas de destinos difíciles, como suele ser el caso de los grandes artistas. Increíble libertad interior e integridad eran su felicidad. La frase "arte abstracto soviético" suena extraña en vista del comprensible antagonismo de los significados. Aquí la palabra "soviético" solo puede usarse cuando se habla de una época.
La separación de las tendencias mundiales, la incapacidad de consultar con los contemporáneos en el oeste hace que estos trabajos sean aún más significativos.
Obviamente, a mediados del siglo XX, el arte abstracto era un desarrollo orgánico universal del pensamiento artístico. La exposición en la galería Rosewood no pretende ser inclusiva, es más bien una porción de tiempo ligada al género de la abstracción. Y también el gusto personal de los propietarios.