Exposición de obras de Shalva Bedoev y Oleg Basayev. Traductor traducir

Las salas de exposiciones de la Academia de Artes de Rusia (Moscú, Prechistenka 21) albergarán una exposición de obras de los principales maestros de bellas artes de Osetia del Norte, pintores del académico de la Academia de Artes de Rusia Sh. E. Bedoev y miembro correspondiente de la Academia de Artes de Rusia OT Basayev. La exposición cuenta con cerca de 100 obras de diferentes años.

Las obras de estos grandes pintores osetios son una vívida interpretación artística de la intriga principal del desarrollo del arte osetio a lo largo del siglo XX, una expresión de la originalidad de la cultura tradicional a través de la estética del lenguaje artístico moderno. Perteneciente a la "nueva" cultura artística de Osetia del siglo XX, centrada en la experiencia artística europea, a través de su creatividad que introduce la tradición en el espacio de la experiencia artística contemporánea, le dan una dinámica, una nueva vida.

“Shalva Bedoev fue una de las primeras en formular el concepto de nacional en el arte osetio contemporáneo en sus declaraciones. En su opinión, el carácter nacional del arte está determinado no solo por la imagen de la vida nacional característica, los colores y las formas de la naturaleza circundante, los dones de la tierra en la que vive la gente, sus historias, sino también por el reflejo de ideales nacionales y poéticas de la cosmovisión que se han desarrollado a lo largo de los siglos. Introduce objetos de la vida cotidiana osetia y los frutos de la tierra osetia en sus pinturas, encuentra una estructura colorista adecuada de sus pinturas, que está en consonancia con los colores de la naturaleza osetia y la arquitectura antigua, así como expresa rasgos de carácter nacional con su restricción externa y enorme energía emocional interna.

Creatividad Shalva Bedoeva juega un papel importante en la formación del arte contemporáneo de Osetia y Rusia. Es un maestro de una gran pintura temática, trabaja en los géneros de retrato, naturaleza muerta y paisaje. Pero uno de los lugares más importantes en el área de sus intereses temáticos es el género mitológico, que ve en el aspecto lírico y poético y revela con la ayuda de técnicas compositivas interpretadas de simbolismo y color único. Esto permite que sus imágenes mitológicas despierten en el espectador una amplia gama de sentimientos y asociaciones evasivas más sutiles que no se pueden expresar verbalmente. Los puntos suavemente brillantes en los lienzos de Bedoev, nacidos de observar el juego de reflejos transparentes y sombras de colores en un día soleado, parecen emitir luz y dan a estas imágenes una maravillosa visión fascinante que nace frente al espectador. Pintar para él es un flujo luminoso de color, y el marco de la imagen es una ilusión de una trampa por la singularidad de un instante, permitiendo al espectador sentirse involucrado en el misterio de la imagen. "

Shalva Evgenievich Bedoev - Artista del Pueblo de Rusia, Osetia del Norte-Alania y Osetia del Sur, profesora. Nacido el 15 de octubre de 1940 en el pueblo de B. Monaster, Región Autónoma de Osetia del Sur. Se graduó en el Instituto de Pintura, Escultura y Arquitectura. Taller IE Repin EE Moiseenko. Abrió y dirigió el Departamento de Bellas Artes, Facultad de Artes, Universidad Estatal de Osetia del Norte. KL Khetagurova y creó una escuela moderna de pintura osetia. Miembro de la Unión de Artistas de la URSS, Rusia.

Fue galardonado con la medalla de la Orden "Por Mérito a la Patria del II grado, la Medalla de los Dignos", la medalla de oro de la Academia de Artes de Rusia, las medallas de oro de la Unión de Artistas Creativos de Rusia, VTOO CX de Rusia, el diploma y la Medalla de Oro de la Cámara Europea "Por una contribución significativa al desarrollo del arte y la cultura". Participante de numerosas exposiciones de toda la Unión, toda Rusia, regionales, académicas e internacionales: París, Belgrado, Bulgaria, Nepl, EE. UU., Argentina, Hungría, Suiza, Barcelona, ​​Niza, Budapest, Holanda, Bélgica, etc. Las obras se encuentran en el Museo Estatal Ruso, Museo de Arte Contemporáneo de Rusia, Academia Rusa de las Artes, Centro Nepl para las Artes, museos y colecciones privadas en Rusia y en el extranjero.

Oleg Basayev ofrece su versión de la pintura metafísica, cuyos orígenes en nuestro país son D. Krasnopevtsev, M. Schwartzman, E. Steinberg. Por supuesto, estos son varios individuos, un vector de desarrollo más o menos general cuyo enfoque fue en los movimientos sutiles de la atmósfera espiritual. Como señalan los investigadores, Basayev está quizás más cerca de Krasnopevtsev en su atractivo para los sujetos.

Sus objetos existen en un espacio ficticio, ahora condensado, luego extremadamente enrarecido, sin aire. Su textura está pintada con una tacto casi en relieve. Pero el contenido de la imagen no se convierte en objetividad forzada, obsesiva, sino en una refutación de la objetividad de la representación pictórica. El ser de realidad de Basayev no se limita a lo externo, objetivo. La imagen no parece ser un reflejo de la realidad empírica, sino, como diría el filósofo ruso P. Florensky, una "máquina mágica". Los mecanismos metafísicos se "encienden" mediante métodos de cambiar la conciencia al espacio surrealista como la articulación del estado de elevación, "ingravidez" o mediante la "germinación" del material "a través" de la textura. En "Stone Vase", "Autumn Illusions", la textura del mundo sujeto está tan activamente desarrollada que parece que su masa material, su "fisicalidad" está lista para fluir afuera como la masa de una masa. En este truco de la desrealización, también se ve una señal de la transición de un estado de conciencia a otro: de lo ordinario, cotidiano, al sueño e incluso a lo sagrado.

Oleg Temirbolatovich Basayev - miembro de la Unión de Artistas de Rusia, Artista de Honor de la República de Osetia del Norte - Alania, Artista de Honor de la Federación de Rusia, Profesor. Nació en 1960 en la ciudad de Beslan (Osetia del Norte). Graduado con honores del North Ossetian Art College (1981) y luego MGHI im. VI Surikov, un taller de pintura monumental a cargo del profesor KA Tutevol (profesores E. Maksimov, VN Zabelin). Enseñó en el North Ossetian Art College. Desde 1990, enseña en el Departamento de Bellas Artes de la Universidad Estatal de Osetia del Norte. KL Khetagurova, desde 2018 - jefe del departamento.

Fue galardonado con la medalla de oro de la Unión Creativa de Artistas de Rusia, galardonado con el Concurso Internacional de Arte Amedeo Modigliani, Milán (Italia), medallas de plata y oro de la Unión de Artistas de Rusia.

Miembro de numerosas exposiciones de arte regionales, nacionales e internacionales, exposiciones organizadas por el Museo de Arte Ruso Contemporáneo R. Tabakman (EE. UU.), Exposiciones en el marco de los "Días de la cultura osetia en Europa" celebrados en Budapest (Hungría), Bruselas )Bélgica), París (Francia)), Roma, Pesaro (Italia), Estambul (Turquía), Luxemburgo. Fue invitado repetidamente a Chipre por su trabajo creativo en la Galería Diachronica en Nicosia, donde se llevaron a cabo sus tres exposiciones individuales.

Las obras de OT Basaev se presentan en el Museo de Arte Republicano. M. Tuganova (Vladikavkaz), en el Museo de Arte Moderno de la Academia de Artes de Rusia (PAX), el Museo de Arte Contemporáneo de Rusia, Roman Tabakman (Nueva York, EE. UU.), El Fondo del artista Mikhail Shemyakin (San Petersburgo), en la colección de la galería "Diachronics” (Nicosia, Chipre), así como en colecciones privadas rusas y extranjeras.

El texto se basa en los materiales de Alexander Borovsky, jefe. Departamento de Arte Contemporáneo del Museo Estatal de Rusia, Artista de Honor de Rusia, Miembro correspondiente de la Academia de las Artes de Rusia.