Exposición "Vermeer y Rembrandt. Dos maestros" Traductor traducir

Desde el 19 de febrero, la Compañía de Exposiciones "ArtExpo" invita a todos a visitar la exposición "Vermeer y Rembrandt. Dos Maestros", que se inauguró en la Casa de Artistas de Omsk, que les informará sobre la obra de dos grandes maestros, cuyas obras para ser el pináculo de la Edad de Oro de la pintura holandesa.

Rembrandt Harmenszon ("el hijo de Harmen") van Rijn no necesita una presentación especial, el nombre de este artista se menciona un poco menos que el nombre de Leonardo da Vinci, y el número de sus obras es de cientos. A principios del siglo pasado, se creía que alrededor de 800 pinturas pertenecían al pincel del artista, pero el uso de métodos modernos de autenticación ayudó a eliminar numerosas copias y falsificaciones de las obras del maestro por parte de sus alumnos. El catálogo final, publicado en 2014, contiene una lista de 346 pinturas.

El trabajo de Rembrandt es una amplitud asombrosa de la gama temática. Las obras del artista muestran el humanismo más profundo. Y al mismo tiempo, el pintor estaba constantemente en búsqueda creativa, tratando de encontrar los medios artísticos más expresivos. Fueron estos continuos intentos de alcanzar la perfección los que se convirtieron en las razones por las que Rembrandt van Rijn es el mejor artista de la actualidad. Las figuras de las bellas artes siguen estando a la altura de su destreza sin igual, y los lienzos del pintor fascinan a primera vista.

Jan Vermeer, en cambio, dejó un número muy reducido de obras, pero esto no le impidió convertirse en uno de los más grandes maestros de la pintura en Holanda en el siglo XVII. Los temas de la mayoría de sus obras los tomó de la vida cotidiana: una mujer joven, absorta en la lectura de una carta en una habitación soleada; una niña con un sombrero rojo con una expresión expectante en su rostro; los techos de tejas y las torres de las iglesias de Delft bajo el cielo infinito.

La mayoría de las obras de Vermeer son composiciones en un interior cuidadosamente elaborado, con un pequeño número de figuras. También hay varios paisajes urbanos. Prácticamente no hay temas religiosos.

Según algunos autores contemporáneos, Vermeer y varios otros artistas del Renacimiento utilizaron medios técnicos: cámara oscura, cámara lúcida y espejos esféricos para lograr la perfección en la creación del efecto de perspectiva e iluminación. Estas teorías son consideradas hipotéticas y criticadas tanto por artistas como por científicos.

La exposición de la muestra incluye 78 pinturas de artistas, que cubren diferentes etapas de su carrera. Las obras van acompañadas de una descripción de las tramas y la historia de la creación de cada cuadro. Además, para mayor comodidad, la exposición va acompañada de una audioguía. Habrá visitas guiadas para los huéspedes. Puedes comprar souvenirs como recuerdo.

Gracias a las tecnologías modernas, utilizando la técnica del giclee, se pueden recrear por completo obras maestras inmortales en lienzos naturales, reproducir los más pequeños matices de color y claroscuro, transmitir el carácter y la textura de un trazo. Incluso se conserva la marca de tiempo en forma de craquels. A diferencia de las copias artísticas realizadas en óleo sobre lienzo por artistas copistas profesionales, la reproducción de arte digital no es una imitación, sino una reproducción precisa y facsímil del original.

Exposición límite de edad - 0+
Horario de exposición: martes - domingo de 10:00 a 18:00, lunes - día libre.
Precio de las entradas:
250 rublos por entrada de adulto.
200 rublos - alumnos, estudiantes, jubilados.
Las entradas se pueden comprar online o en taquilla.