"Música visible e invisible" Traductor traducir

East Meets West Gallery presenta un nuevo proyecto artístico y musical-poético "Música visible e invisible", que continúa el tema de la curadora Tatyana Paleeva sobre la síntesis de varios tipos de arte en un proyecto.

El proyecto se llevará a cabo del 21 de octubre al 21 de noviembre de 2021 en el Museo de Artes Decorativas de toda Rusia. La galería presenta una serie de nuevas obras de Ekaterina Kudryavtseva 2019-2021, escritas bajo la influencia de obras musicales de F. Chopin, A. Vivaldi, PI Tchaikovsky y GF Handel y dedicadas principalmente a las estaciones, así como una entrevista en video sobre creatividad artista y poeta Ekaterina Kudryavtseva "Lo que se necesita para que el día no acabe…". Toda la exposición de la obra de la autora va acompañada de sus obras poéticas y grabaciones de las mejores orquestas del mundo interpretando obras sobre el tema "Las estaciones".

Ekaterina Kudryavtseva ha estado trabajando constantemente con East Meets West Gallery desde principios de la década de 2000. Dedicó la mayor parte de su vida creativa al arte figurativo. El artista es conocido como un maravilloso paisajista, retratista y autor de pinturas monumentales que tienen un profundo significado filosófico, a menudo religioso y simbólico. Pasar a un nuevo género de pintura, la abstracción, es una nueva etapa en el trabajo de un maestro maduro.

Ekaterina Kudryavtseva celebra su aniversario en 2021, realizando una serie de obras abstractas a gran escala basadas en las obras de compositores “Escuchando a A. Vivaldi. Las estaciones ”,“ Escuchando a PI Tchaikovsky. Temporadas "y otras, en las que continúa"… la tradición de los simbolistas, que consideraban la música como el elemento de cualquier creatividad, como la heredera de VV Kandinsky, que profesaba la musicalidad de la pintura "(E. Romanova" El Planeta de Ekaterina Kudryavtseva ").

Su pasión por la música clásica llevó a la artista a un mundo nuevo: el mundo de las líneas, manchas, formas geométricas, al mundo de las nuevas composiciones y nuevas combinaciones de colores. La superficie pictórica de las obras también ha cambiado: “… se basa en el contraste de la textura pastosa y suave del lienzo, en las vibraciones de los tonos de color, en el diálogo de formas geométricas de distintos tamaños” (E. Romanova "El planeta de Ekaterina Kudryavtseva"). En ellos, Ekaterina Kudryavtseva actúa como coautora de esas obras musicales que escucha y como hábil improvisadora. En ellos aparece un ritmo característico, con el que interactúan líneas y colores, y que corresponde al carácter y ritmo de una pieza musical. Es muy similar a la notación musical, que refleja el ritmo, la tonalidad y la melodía de la parte musical de la pieza.

La culminación del proyecto será un concierto educativo especial para amigos del Museo de Artes Decorativas de toda Rusia, que en su programa internacional reflejará la singularidad de la combinación de artes visuales y nueva música clásica de los siglos XX-XXI. Este concierto nos traslada a una nueva etapa de la música clásica: el siglo XXI. Presentador Rauf Farhadov - musicólogo, doctor en historia del arte y destacado experto de la Asociación de Música Contemporánea. El programa de conciertos incluye nombres famosos de compositores: nuestros contemporáneos, como Philip Glass, Salvatore Sharrino, Sergei Zhukov y el joven compositor ruso Denis Khorov. El programa del concierto se completará con Tres preludios para piano de George Gershwin.

Curada por Tatiana Paleeva. Salón Balcón
del Museo de Artes Decorativas de toda Rusia
, 3er piso
Entrada con entradas al museo
Diariamente de 10:00 a 18:00, jueves de 10:00 a 21:00,
sábado de 12:00 a 21:00. El día libre es el lunes.