Jerome Thompson – Mount Mansfield, Vermont
Ubicación: Private Collection
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Comentarios: 1 Ответы
Джером Томпсон – американский художник 1814-1886.
Это дикий Запад и гражданская война, а также огромные аграрные территории.
Дух того времени-знаменитый вестерн всех времен и народов "Хороший, плохой, злой".
И шедевр к фильму Эннио Морриконе. Потрясающее музыкальное произведение. Такой кайф!
Вернемся к художнику: насколько он интересен, можно увидеть здесь.
http://www.artnet.com/artists/jerome-b-thompson/past-auction-results
И о! У него есть тондо.
Дмитрий, очень старалась найти что-то в хорошем качестве для галереи, но увы, не достаточно старалась. Но картины и так хороши.
Вернемся к художнику: в галерее нет его самой известной картины "Старый дубовый колодец". Успех этого произведения был чрезвычайным у обычных американцев.
http://kerrisdalegallery.com/print/collotype-jerome-thompson-the-old-oaken-bucket/tj001ch-jerome-thompson_the-old-oaken-bucket/
И хотелось бы закончить такой длинный монолог итогом о ценности человеческих отношений и бессмысленности любой войны.
Приятного просмотра знаменитого вестерна.
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El valle se presenta como un mosaico de tonos verdes y amarillos, indicativos de campos cultivados y praderas naturales. Un cuerpo de agua, posiblemente un lago o río tranquilo, refleja la luz y las formas circundantes, creando una sensación de profundidad y amplitud. La vegetación ribereña es rica y detallada, con matices que varían desde el verde oscuro hasta el amarillo pálido.
En primer plano, sobre una cerca rústica hecha de madera tosca, se encuentra la figura de un hombre vestido con ropa sencilla. Su postura, relajada y contemplativa, sugiere una conexión íntima con el entorno natural. El hombre mira hacia la montaña, su perfil delineado contra la luz, transmitiendo una sensación de quietud y reflexión. La cerca, además de servir como elemento compositivo que guía la mirada del espectador, podría interpretarse como un símbolo de la frontera entre lo cultivado y lo salvaje, entre el dominio humano y la naturaleza indómita.
La pintura evoca una atmósfera de serenidad y contemplación. Más allá de la representación literal del paisaje, se percibe una intención de transmitir una sensación de conexión espiritual con la tierra. La escala monumental de la montaña contrasta con la diminuta figura humana, enfatizando la insignificancia del individuo frente a la inmensidad de la naturaleza. El uso de la luz y el color contribuye a crear un ambiente bucólico e idealizado, que invita a la reflexión sobre la relación entre el hombre y su entorno. Se intuye una valoración de la vida rural y la belleza agreste del paisaje americano. La composición, con su perspectiva abierta y su enfoque en la vastedad natural, sugiere una aspiración a la libertad y a la trascendencia.