Sanderson, Ruth – Unicorns 01 (end Ruth Sanderson

En esta composición, se observa un paisaje montañoso envuelto en una atmósfera brumosa y etérea. La paleta de colores es predominantemente fría, con tonos azulados y grises que sugieren distancia y misterio. Las montañas se desvanecen gradualmente hacia el horizonte, creando una sensación de profundidad y vastedad.
Un árbol desnudo domina la parte izquierda del cuadro. Sus ramas retorcidas y sin hojas se extienden hacia arriba, como dedos buscando algo inalcanzable. La silueta oscura del árbol contrasta con la luminosidad tenue que emana del fondo, acentuando su presencia imponente.
En el plano inferior, sobre una formación rocosa que sobresale de la pendiente, se distingue la figura de un animal blanco, posiblemente un unicornio. Su postura es serena y contemplativa; parece fundirse con el entorno brumoso, casi como si fuera una manifestación del paisaje mismo. La presencia de este animal evoca simbolismos asociados a la pureza, la inocencia y lo mágico.
La luz en esta pintura no es directa ni intensa, sino difusa y sutil. Ilumina parcialmente las montañas y el unicornio, dejando gran parte de la escena sumida en la penumbra. Esta iluminación contribuye a crear una atmósfera onírica y melancólica.
El autor parece interesado en explorar temas relacionados con la soledad, la introspección y la conexión entre lo visible y lo invisible. La combinación del paisaje desolado, el árbol solitario y la figura misteriosa del unicornio sugiere una reflexión sobre la fragilidad de la existencia y la búsqueda de significado en un mundo incierto. El uso de la niebla no solo crea profundidad visual sino que también actúa como una barrera entre el espectador y la escena, invitando a la contemplación silenciosa y a la interpretación personal. La composición invita a considerar la naturaleza efímera de la belleza y la importancia de preservar lo intangible.