Giovanni Battista Tiepolo – MARY MAGDALENE
Ubicación: Private Collection
На эту операцию может потребоваться несколько секунд.
Информация появится в новом окне,
если открытие новых окон не запрещено в настройках вашего браузера.
Для работы с коллекциями – пожалуйста, войдите в аккаунт (abrir en nueva ventana).
Поделиться ссылкой в соцсетях:
No se puede comentar Por qué?
La composición es sencilla pero efectiva. La mujer está representada de medio perfil, lo que permite apreciar la delicadeza de sus facciones y la complejidad de su expresión. Un velo azul intenso cubre su cabeza y cae sobre sus hombros, creando una atmósfera de recogimiento y misterio. El color azul, tradicionalmente asociado con la divinidad y el luto, intensifica la sensación de solemnidad que impregna la obra.
Debajo del velo, se vislumbra un atuendo rojo, cuyo tono vibrante contrasta con la palidez de su piel y la frialdad del azul. Este contraste cromático podría simbolizar una lucha interna entre el pecado y la redención, o quizás aludir a una pasión reprimida.
La técnica pictórica es notable por su realismo y su capacidad para transmitir emociones sutiles. La pincelada es fluida y expresiva, capturando la textura de la piel, la caída del velo y los reflejos de la luz. Se percibe un esfuerzo deliberado por representar la vulnerabilidad humana, más allá de cualquier idealización.
En este retrato, el artista no busca simplemente reproducir una imagen física, sino explorar las profundidades del alma humana. La postura abatida, la mirada interiorizada y la palidez del rostro sugieren una historia de dolor, arrepentimiento y posible esperanza. Se intuye un pasado turbulento, pero también una búsqueda de consuelo y perdón. El silencio que emana de la figura es elocuente; invita a la reflexión sobre temas universales como la culpa, la redención y la fragilidad de la existencia. La obra evoca una sensación de íntima conexión con el espectador, invitándolo a compartir en la tristeza y la contemplación de la mujer retratada.