Part 4 – Rubens (1577-1640) - Andromeda
На эту операцию может потребоваться несколько секунд.
Информация появится в новом окне,
если открытие новых окон не запрещено в настройках вашего браузера.
Для работы с коллекциями – пожалуйста, войдите в аккаунт (abrir en nueva ventana).
Поделиться ссылкой в соцсетях:
Comentarios: 3 Ответы
За что сковали Андромеду?
Андромеда, в греческой мифологии дочь Кассиопеи и эфиопского царя Кефея, наделенная от природы необыкновенной красотой. Когда мать Андромеды, гордясь своей красивой внешностью, заявила, что она прекраснее морских божеств нереид, те пожаловались богу морей Посейдону. Бог отомстил за оскорбление, наслав на Эфиопию потоп и страшное морское чудовище, пожиравшее людей.
По предсказанию оракула, чтобы избежать гибели царства, следовало принести искупительную жертву: отдать Андромеду на съедение чудищу. Девушку приковали к скале на берегу моря. Там ее увидел Персей, пролетавший мимо с головой горгоны Медузы в руках. Он влюбился в Андромеду и получил согласие девушки и ее отца на брак в случае победы над чудовищем. Одержать победу над драконом Персею помогла отрубленная им голова Медузы, взгляд которой превращал все живое в камень.
Офигеть. Получается, Персей сначала спустился поговорить с прикованной девушкой о своих чувствах, потом слетал, благо недалеко, к папе за согласием на брак, и только потом стал рубить морского змея. Змей, надо полагать, всё это время сидел и ждал, чем кончатся переговоры. А кстати! Как Андромеда догадалась, что нужно зажмуриться, чтобы и самой не превратиться в камень?
No se puede comentar Por qué?
El fondo revela una escena tumultuosa: se distinguen figuras a caballo, presumiblemente guerreros o héroes mitológicos, que avanzan hacia la figura central. El cielo está convulso, con nubes oscuras y amenazantes que sugieren peligro inminente o una catástrofe en desarrollo. La paleta de colores es rica y vibrante, dominada por tonos ocres, dorados y rojizos, contrastando con el azul profundo del cielo.
La composición invita a la reflexión sobre temas como la belleza, el sufrimiento y la redención. La figura femenina, aparentemente indefensa, se presenta como objeto de deseo o salvación, atrapada entre una fuerza superior representada por los guerreros que cabalgan. El velo, aunque sutil, introduce una dimensión de misterio y ambigüedad en su representación.
El paisaje agreste y la atmósfera dramática sugieren un contexto mitológico, posiblemente alusivo a un relato de cautiverio o rescate. La ausencia de una narrativa explícita permite múltiples interpretaciones: ¿es una víctima esperando ser liberada? ¿Una ofrenda divina? ¿O quizás una representación alegórica del alma humana expuesta a las fuerzas del destino?
La técnica pictórica es notable por su realismo y la maestría en el manejo de la luz y la sombra. La textura de la piel, la caída del cabello y los detalles de la armadura de los guerreros están representados con gran precisión, contribuyendo a la sensación de verosimilitud y dramatismo. En definitiva, esta pintura evoca una poderosa combinación de sensualidad, vulnerabilidad y tensión narrativa que invita al espectador a contemplar las complejidades de la condición humana.