Houasse, René-Antoine – Morphée s’éveillant à l’approche d’Iris Château de Versailles

Aquí se observa una escena de transición, marcada por la luz y la sombra, que sugiere un despertar gradual. La composición se articula en torno a una figura central yacente sobre un lecho ricamente decorado. Su postura es de quien emerge lentamente del sueño, con el rostro parcialmente oculto por su cabello y una mano que se levanta como buscando orientarse. El cuerpo, idealizado y de tez clara, está envuelto en una tela azul celeste que contrasta con la oscuridad circundante.
En primer plano, un grupo de pequeños seres alados, presumiblemente espíritus o querubines, lo rodean. Algunos parecen dormitar plácidamente, mientras otros observan con curiosidad el despertar de la figura principal. Su presencia introduce una atmósfera de ensueño y protección, como si fueran guardianes del sueño que ahora se desvanece.
La iluminación es un elemento crucial en esta pintura. Una luz intensa irrumpe desde la parte superior izquierda, iluminando parcialmente a la figura central y proyectando sombras dramáticas sobre el fondo rocoso. Esta luz parece emanar de una figura alada que se presenta como intermediaria entre el sueño y la vigilia. Esta figura, con sus alas desplegadas y su expresión serena, extiende una mano hacia abajo, como si estuviera disipando las nubes o anunciando un nuevo amanecer.
El fondo está dominado por una cueva oscura y misteriosa, donde se vislumbra una tela azul suspendida, posiblemente representando la barrera entre el mundo de los sueños y la realidad. La profundidad del espacio es sugerida por la gradación tonal y la ausencia de detalles precisos en las zonas más oscuras.
Subtextualmente, la obra parece explorar temas como la transición, el despertar a la conciencia, y la influencia de fuerzas externas sobre el estado mental. El contraste entre la oscuridad del sueño y la luz de la vigilia sugiere una lucha o un proceso de cambio. La presencia de los querubines podría simbolizar la inocencia, la protección divina, o incluso la fragilidad del sueño. La figura alada que trae consigo la luz puede interpretarse como una personificación de la inspiración, el conocimiento, o la propia realidad que irrumpe en el mundo onírico. La composición general evoca una sensación de misterio y trascendencia, invitando a la contemplación sobre la naturaleza del sueño y la vigilia.