Landscape with a river and a fisherman. 1859 Alexey Kondratievich Savrasov (1830-1897)

Descripción del cuadro de Alexei Savrasov Paisaje con río y pescador

"Paisaje con río y pescador" fue pintado por el famoso paisajista ruso A. Savrasov en 1859. Esta pintura es una etapa importante en su arte y en su desarrollo personal. El espectador puede ver la orilla del río Moscova. Pintó el paisaje de la vida en los suburbios de Moscú, cerca del pueblo de Arkhangelskoe.

El lienzo representa una tranquila mañana de verano. El frescor de la mañana, la frescura que aún resiste el calor inminente. El primer plano del cuadro está en las profundas sombras oscuras, el sol sigue saliendo. La orilla y su arena amarilla se ven con los primeros rayos de sol. A la izquierda se encuentra la orilla del río, que se eleva de forma pronunciada y está densamente poblada por varios árboles. Se muestra la curva del río, amplia, tranquila y clara. La corriente parece haberse detenido, como si aún no se hubiera despertado.

Los árboles que crecen en la orilla pueden verse en el reflejo de la superficie del agua que parece un espejo. La orilla opuesta del río Moscova aparece al fondo. La orilla es accidentada. Más adelante se puede ver un poco de bosque. El cielo es azul claro con gruesas nubes que cuelgan sobre él. Parece como si el cuadro estuviera impregnado de luz; hay mucho aire en él, y casi se puede sentir. El propio Savrasov dijo que en el paisaje es importante prescribir exactamente el aire. Y por muy maravilloso que sea no prescribir el paisaje y los árboles, sin aire se obtiene un mal paisaje.

En primer plano, un pescador con sus capturas y aparejos de pesca camina solitario. Parece insignificantemente pequeño en comparación con la inmensidad de la naturaleza y el río. El cuadro demuestra la importancia de la naturaleza, su predominio sobre el mundo humano. El pescador camina tranquila y lentamente, no perturba la paz de la naturaleza, el río y los árboles que se reflejan en él. El cuadro representa una mañana tranquila.

Los tonos de color utilizados por el artista en este cuadro son en su mayoría claros y sutiles (sin incluir las sombras). El contraste de colores, aunque presente, es armonioso. El propio artista era una persona sensible y lírica, que trasladó con éxito al lienzo.