lentulov1 Aristarkh Lentulov (1882-1943)

En esta composición pictórica, se observa una acumulación de formas arquitectónicas que desafían la lógica espacial tradicional. El autor ha dispuesto un conglomerado de elementos que sugieren estructuras verticales, posiblemente torres o cúpulas, aunque su representación es fragmentada y descontextualizada. Predominan los volúmenes geométricos, definidos por contornos marcados y una paleta cromática intensa.
La gama de colores es vibrante y contrastante: rojos carmesí se yuxtaponen con verdes esmeralda, azules profundos dialogan con amarillos dorados, todo ello sobre un fondo que oscila entre grises plomizos y tonos violáceos. Esta saturación cromática contribuye a una sensación de opulencia y exuberancia, pero también genera una cierta tensión visual.
La perspectiva se diluye intencionalmente; no hay un punto de fuga claro ni una jerarquía espacial definida. Los elementos parecen flotar en el espacio, interconectándose de manera arbitraria. Esta ausencia de profundidad convencional sugiere una visión subjetiva, más que una representación objetiva de la realidad.
Se percibe una influencia del arte popular y religioso ruso, especialmente en la evocación de las cúpulas bulbosas características de las iglesias ortodoxas. Sin embargo, estas referencias son despojadas de su significado original y transformadas en elementos abstractos dentro de un lenguaje visual propio.
El autor parece interesado en explorar la relación entre forma, color y espacio, buscando crear una experiencia sensorial intensa para el espectador. La obra no invita a la contemplación narrativa, sino más bien a la inmersión en un universo de formas y colores que desafían las convenciones representativas. La acumulación de elementos puede interpretarse como una metáfora de la complejidad del mundo moderno o como una expresión de la búsqueda espiritual. El carácter fragmentado y desestructurado sugiere una ruptura con el pasado y una apertura hacia nuevas posibilidades estéticas.