#09600 Amparo Segarra

El trabajo presenta una composición diptico, dividida en dos paneles claramente diferenciados pero interconectados por un tema subyacente de vulnerabilidad y transitoriedad.
En el panel izquierdo, se observa una figura humana despojada de su apariencia externa, revelada como una anatomía expuesta. La piel ha sido eliminada para mostrar la musculatura interna, representada en tonos cálidos de rojo y naranja que sugieren vitalidad pero también fragilidad. Esta exposición visceral evoca una sensación de desnudez emocional y física, aludiendo a la desprotección inherente a la condición humana. La figura se proyecta sobre un fondo texturizado con elementos fragmentados, incluyendo lo que parece ser parte de un billete estadounidense, donde se puede leer HACA WE TRUST (una posible distorsión intencional). La presencia del dinero sugiere una crítica implícita al sistema económico y su impacto en el individuo. La disposición de la figura, ligeramente inclinada hacia adelante, transmite una sensación de inestabilidad o incluso sufrimiento.
El panel derecho contrasta con la intensidad del primero. Aquí, se aprecia un paisaje desolado dominado por troncos de árboles que se elevan verticalmente contra un cielo pálido y uniforme. La ausencia de follaje acentúa la atmósfera de abandono y decadencia. En el centro, una figura humana, apenas esbozada, permanece de espaldas al espectador, sumida en la sombra. Un reloj de bolsillo, suspendido en el aire, marca una hora indeterminada, reforzando la idea del paso implacable del tiempo y la inevitabilidad del cambio. La composición es minimalista, casi austera, lo que intensifica la sensación de soledad y aislamiento.
La yuxtaposición de estos dos paneles genera una tensión significativa. El panel izquierdo explora la vulnerabilidad interna y las presiones externas, mientras que el derecho se centra en la contemplación del tiempo y la pérdida. El diptico, en su conjunto, parece invitar a la reflexión sobre la naturaleza efímera de la existencia, la fragilidad del cuerpo humano y la búsqueda de significado en un mundo marcado por la transitoriedad y la incertidumbre. La técnica mixta utilizada, con sus texturas contrastantes y elementos fragmentados, contribuye a la complejidad interpretativa de la obra.