Part 4 Louvre – Lorenzo Lotto -- Saint Jerome
На эту операцию может потребоваться несколько секунд.
Информация появится в новом окне,
если открытие новых окон не запрещено в настройках вашего браузера.
Для работы с коллекциями – пожалуйста, войдите в аккаунт (abrir en nueva ventana).
Поделиться ссылкой в соцсетях:
No se puede comentar Por qué?
El entorno natural domina la escena. Se presenta como un paisaje rocoso y agreste, con imponentes formaciones pétreas que se elevan hacia el cielo. La vegetación es exuberante pero también salvaje, con árboles altos y frondosos que enmarcan la composición desde arriba. La luz, tenue y difusa, crea una atmósfera de misterio y aislamiento. Se percibe un atisbo del horizonte lejano, donde se vislumbra una silueta montañosa y un cielo crepuscular, sugiriendo una sensación de vastedad e infinitud.
El autor ha prestado especial atención a la representación de las texturas: la rugosidad de las rocas contrasta con la suavidad de la tela de la túnica; el pelaje del león se distingue por su realismo y detalle. La paleta cromática es dominada por tonos terrosos, ocres y verdes, que contribuyen a crear una atmósfera austera y contemplativa.
Más allá de la representación literal, esta pintura parece sugerir temas relacionados con la soledad, el arrepentimiento, la búsqueda espiritual y la redención. La presencia del león podría interpretarse como un símbolo de fortaleza interior o de la capacidad para dominar los impulsos más básicos. El libro abierto, aunque no legible en su contenido, alude a la importancia del conocimiento y la sabiduría. En conjunto, la obra transmite una sensación de introspección profunda y una invitación a la reflexión sobre el sentido de la vida y la condición humana. La composición, con su figura solitaria inserta en un paisaje grandioso e inhóspito, evoca una atmósfera de recogimiento y aislamiento que invita al espectador a compartir, aunque sea brevemente, la experiencia del personaje retratado.