#11439 Ricart

Aquí se presenta una composición de naturaleza muerta que exhibe una marcada fragmentación formal y un tratamiento del color deliberadamente restringido. La escena está organizada sobre una superficie horizontal, presumiblemente una mesa, cubierta por un tejido blanco arrugado que ocupa gran parte del espacio. Sobre este manto textil, se disponen diversos objetos: una cesta de plata rebosante de manzanas verdes y rojas, una botella de vino con su etiqueta parcialmente visible, y una copa de cristal que contiene un líquido de color intenso, presumiblemente vino tinto. En primer plano, dos manzanas adicionales descansan sobre el paño.
La paleta cromática se centra en tonos terrosos – amarillos ocres para la superficie subyacente, blancos y grises para el tejido – con toques de verde brillante en las manzanas y el rojo profundo del vino. Esta limitación tonal contribuye a una atmósfera de contención y sobriedad.
El autor ha optado por un enfoque analítico en la representación de los objetos. No se busca la ilusión de profundidad o la imitación fiel de la realidad, sino más bien una exploración de las formas geométricas que definen cada elemento. Las manzanas no son simplemente representadas como esferas; sus contornos están rotos y reconfigurados, sugiriendo múltiples perspectivas simultáneas. La cesta, la botella y la copa también se descomponen en planos angulares, desarticulando su apariencia tradicional.
Esta fragmentación implica una reflexión sobre la percepción y la representación del espacio. El espectador es invitado a reconstruir mentalmente la imagen, a comprenderla no como una escena estática sino como un conjunto de formas interrelacionadas que coexisten en el mismo plano.
Se intuye una intención de trascender lo meramente decorativo. La naturaleza muerta se convierte en un estudio sobre la estructura y la forma, una indagación sobre cómo los objetos pueden ser percibidos y representados desde diferentes puntos de vista. La ausencia de figuras humanas o referencias narrativas sugiere una concentración exclusiva en el análisis formal y la exploración del lenguaje visual. El conjunto transmite una sensación de quietud e introspección, invitando a una contemplación pausada de los elementos presentes.