Professor CSA Print2 016 Du Qiong Du Qiong

Aquí se observa una composición vertical que despliega un paisaje montañoso de marcada influencia tradicional china. La perspectiva es ascendente, guiando la mirada hacia las alturas donde las cumbres se pierden en una neblina difusa y translúcida. La paleta cromática se centra en tonos terrosos: ocres, marrones, verdes apagados, con toques de grisáceo que sugieren la atmósfera brumosa y la distancia.
El autor ha dispuesto un camino sinuoso que serpentea a través del paisaje, invitando al espectador a una posible travesía imaginaria. A lo largo del sendero se vislumbran árboles de follaje denso, algunos con tonalidades rojizas que contrastan con el verde predominante, y pequeñas estructuras arquitectónicas que parecen refugios o templos integrados en la naturaleza. La escala humana es mínima; una figura solitaria aparece a orillas del agua, acentuando la inmensidad del entorno.
En la parte superior de la composición, un texto caligráfico ocupa una porción considerable del espacio. La escritura, aparentemente poética o descriptiva, se integra visualmente con el paisaje, contribuyendo a la atmósfera contemplativa y espiritual que emana de la obra. La presencia de sellos en la esquina inferior derecha sugiere la autoría y posible validación de la pieza.
Subtextualmente, la pintura parece evocar una búsqueda interior, un anhelo por la armonía entre el hombre y la naturaleza. La neblina, elemento recurrente en este tipo de paisajes, puede interpretarse como símbolo de misterio, trascendencia o incluso la dificultad para alcanzar la claridad espiritual. El camino, a su vez, podría representar el viaje personal hacia la iluminación o el conocimiento. La soledad de la figura humana refuerza la idea de introspección y contemplación individual frente a la grandiosidad del universo natural. La composición en sí misma transmite una sensación de quietud, serenidad y respeto por la fuerza y belleza del mundo natural.