#18728 Mattia Preti (1613-1699)

Aquí se observa una composición de marcado dramatismo y teatralidad, centrada en la representación de figuras humanas bajo un cielo luminoso y poblado de ángeles. La escena se articula alrededor de una figura central masculina, desnuda y con el rostro marcado por la angustia o la contemplación profunda; sus manos están apoyadas sobre lo que parece ser un libro o pergamino extendido sobre un manto rojo intenso. A su alrededor, un grupo heterogéneo de personajes reacciona a esta escena principal: una figura vestida con hábito franciscano observa con semblante solemne, mientras otras figuras femeninas muestran expresiones de asombro, dolor o devoción.
El autor ha dispuesto la composición en una clara jerarquía visual. La luz, proveniente del cielo superior, ilumina intensamente a los personajes centrales y a los ángeles, creando un contraste marcado con las zonas más oscuras que sugieren profundidad y misterio. La paleta de colores es rica y cálida, dominada por tonos ocres, dorados y rojos, que contribuyen a la atmósfera de fervor religioso y trascendencia.
Más allá de la representación literal, se perciben varios subtextos. La figura central desnuda podría simbolizar la humildad, el arrepentimiento o una experiencia mística intensa. El libro sobre el que descansa sugiere un momento de revelación divina o la transmisión de conocimiento sagrado. La presencia de los ángeles refuerza la idea de intervención celestial y la conexión entre lo terrenal y lo divino. La variedad de expresiones en los personajes secundarios apunta a la diversidad de reacciones ante una experiencia trascendental, sugiriendo que el evento representado tiene implicaciones universales.
El uso del manto rojo, elemento recurrente en iconografía religiosa, podría aludir al sacrificio, la pasión o la sangre de Cristo. La disposición de las figuras, con sus gestos y miradas dirigidas hacia el centro de la composición, genera una sensación de movimiento y dinamismo que atrae la atención del espectador hacia el núcleo espiritual de la obra. En definitiva, se trata de una pintura que busca evocar un sentimiento de asombro religioso y contemplación profunda sobre temas como la fe, el sufrimiento y la redención.