#16745 Manuel Saez

En esta obra, se observa una composición de marcado contraste entre la oscuridad y un resplandor central. El fondo es uniforme, de tonalidad gris muy oscura, casi negra, que absorbe la luz y genera una sensación de profundidad indefinida. Sobre este telón oscuro emerge una forma geométrica: un semicírculo luminoso, situado en el punto focal de la composición.
Desde este semicírculo irradian dos haces de luz, también luminosos, que se expanden diagonalmente hacia las esquinas superiores del lienzo. Estos haces no son líneas rectas; presentan una ligera curvatura, sugiriendo movimiento o una perspectiva inusual. La forma en que los haces se desvanecen gradualmente contribuye a la atmósfera etérea y misteriosa de la pintura.
La ausencia de detalles narrativos concretos invita a múltiples interpretaciones. El semicírculo podría simbolizar un horizonte, una luna menguante, o incluso una puerta hacia otra dimensión. Los haces de luz podrían representar esperanza, conocimiento, o una conexión con lo trascendente. La oscuridad circundante, lejos de ser negativa, acentúa la luminosidad del centro y sugiere que la claridad emerge de la sombra.
El uso limitado de la paleta cromática – esencialmente tonos grises y blancos – refuerza la sensación de austeridad y concentración en los elementos esenciales. La pintura evoca una reflexión sobre la percepción, la iluminación interior y la búsqueda de significado en un mundo aparentemente vacío. La composición, con su equilibrio entre lo visible y lo oculto, sugiere una invitación a contemplar aquello que permanece más allá de la superficie. Se percibe una intención de transmitir una experiencia sensorial y emocional, más que una representación literal de la realidad.