The PrincesIn The Tower John Everett Millais (1829-1896)

Aquí se observa una composición vertical que centra la atención en dos figuras infantiles. Los jóvenes, de edades aparentes similares, están representados de pie, con una postura ligeramente tensa y desconfiada. Sus rostros, iluminados por una luz tenue y amarillenta, denotan una mezcla de vulnerabilidad e inquietud. El cabello, largo y ondulado en uno de los niños, contrasta con el corte más corto del otro, aunque ambos comparten un tono rubio-dorado. Visten ropas oscuras, probablemente terciopelo, que acentúan la palidez de sus pieles y contribuyen a una atmósfera sombría. Uno de ellos sostiene un sombrero en su mano, gesto que podría interpretarse como una señal de abandono o pérdida.
El fondo es casi completamente oscuro, con pinceladas rápidas y difusas que sugieren una pared de piedra tosca o una celda cerrada. La ausencia de detalles ambientales refuerza la sensación de aislamiento y encierro. No hay elementos decorativos ni referencias a un contexto específico; el espacio se reduce a lo esencial para enfatizar la presencia de los niños.
La paleta cromática es limitada, dominada por tonos oscuros: marrones, negros y ocres apagados. Esta elección contribuye a crear una atmósfera opresiva y melancólica. La luz, aunque escasa, resalta los rostros de los jóvenes, dirigiendo la mirada del espectador hacia sus expresiones.
Subtextualmente, la obra evoca una sensación de fragilidad e inocencia amenazada. El encierro físico se convierte en metáfora de un estado emocional de vulnerabilidad y desamparo. La postura de los niños sugiere una espera ansiosa, quizás de un destino incierto o de una liberación que no llega. La ausencia de figuras adultas refuerza la idea de abandono y soledad. El sombrero, objeto aparentemente trivial, adquiere una carga simbólica al representar una pérdida o un desplazamiento. En general, el conjunto transmite una profunda tristeza y una inquietante sensación de fatalidad, invitando a la reflexión sobre temas como la injusticia, la inocencia perdida y el peso del poder. La composición vertical acentúa la vulnerabilidad de los personajes, atrapados en su entorno.