Murillo, Bartolomé Esteban – Fundación de Santa María Maggiore de Roma: I. El sueño del patricio Juan Part 3 Prado Museum

Aquí se observa una escena de carácter narrativo, ambientada en un espacio doméstico que sugiere opulencia y sosiego interrumpido. Un hombre, presumiblemente un patricio por su vestimenta y postura, duerme profundamente sobre una mesa cubierta con tela roja. A su alrededor, dos mujeres, también ataviadas con ropas elegantes, parecen observarlo con expresiones de preocupación o expectación contenida. La iluminación es teatral, concentrándose en las figuras principales y dejando el fondo sumido en la penumbra.
La composición se articula en torno a una figura celestial que irrumpe en la escena: un ángel sostiene al Niño Jesús, quien extiende su mano hacia el hombre dormido. El ángel flota sobre los personajes terrenales, creando una clara división entre lo divino y lo humano. La luz que emana del ángel ilumina parcialmente a las mujeres, acentuando sus rostros y añadiendo dramatismo a la composición.
El marco dorado, ricamente decorado con inscripciones latinas y representaciones arquitectónicas, enmarca la escena como un episodio sagrado o una visión revelada. Las inscripciones sugieren una conexión histórica o religiosa específica, posiblemente relacionada con la fundación de una institución religiosa en Roma.
Subyace a esta representación una tensión entre el poder terrenal y la influencia divina. El sueño del patricio simboliza quizás la vulnerabilidad humana ante lo trascendente, la imposibilidad de escapar al destino o a la voluntad superior. La presencia del Niño Jesús implica una intervención celestial que altera el curso natural de los acontecimientos. Las mujeres representan la humanidad observando, esperando, posiblemente buscando guía o consuelo en la aparición divina.
La paleta de colores es rica y cálida, con predominio de tonos ocres, dorados y rojos, que contribuyen a crear una atmósfera de solemnidad y misterio. La técnica pictórica denota un dominio del claroscuro, utilizado para modelar las figuras y enfatizar el dramatismo de la escena. En conjunto, la obra transmite una sensación de reverencia y asombro ante lo divino, invitando a la reflexión sobre temas como la fe, el destino y la redención.