Velázquez, Diego Rodríguez de Silva y – La Adoración de los Reyes Magos Part 3 Prado Museum
Part 3 Prado Museum – Velázquez, Diego Rodríguez de Silva y -- La Adoración de los Reyes Magos
Editar atribución
Descargar a tamaño completo: 1759×2927 px (1,3 Mb)
Volver al álbum: Part 3 Prado Museum
¡Cuántos pintores han pintado sobre este tema! Y cuántos lienzos con ese título se exponen en museos de todo el mundo. Pero este lienzo de Velázquez llama la atención por su tranquilidad y castidad. Lo más interesante es aún darse cuenta de que este tema fue retratado sin conocer los hechos y detalles reales. Lo que lleva a que la lectura de un importante episodio bíblico sea interesante, pero errónea de cabo a rabo.
Descripción del cuadro La adoración de los Reyes Magos de Diego Velázquez
¡Cuántos pintores han pintado sobre este tema! Y cuántos lienzos con ese título se exponen en museos de todo el mundo. Pero este lienzo de Velázquez llama la atención por su tranquilidad y castidad. Lo más interesante es aún darse cuenta de que este tema fue retratado sin conocer los hechos y detalles reales. Lo que lleva a que la lectura de un importante episodio bíblico sea interesante, pero errónea de cabo a rabo. Por ejemplo, su ropa.
Velázquez, al no saber cómo vestían los palestinos o los judíos, vistió a todos los personajes con sus ropas contemporáneas. Y el Niño no está en un pesebre, sino en el regazo de su madre. Y los tres reyes magos parecen tres honorables señores de la ciudad, y lo único que delata su misión son los tres cuencos cubiertos de regalos. Sin estos elementos, uno habría pensado que se trataba de una visita profana a una fiesta de cumpleaños.
Lo que el pintor ha mantenido fiel es la apariencia de la Virgen y el Niño. Sumisión, dulzura, un cierto destino... ¿Y el fondo del cuadro? Velázquez no lo pintó con detalle, pero en la esquina izquierda del cuadro vemos un paisaje y está representado al atardecer. ¿No es el Gólgota? El mismo lugar donde Cristo fue ejecutado. Y aquí uno se pregunta con qué claridad y concisión el pintor retrató todo el camino de Cristo desde la Navidad hasta la Resurrección. Mientras tanto, lo único que habla de este último es el paisaje montañoso claramente iluminado por el sol que se aleja. Es cierto que el paisaje resultó muy europeo, porque el autor nunca había visto la tierra donde nació Cristo. Y todos los pintores medievales lo sufrieron, no sólo Velázquez.
Aun así, el cuadro es hermoso, aunque parezca oscuro. Pero como un punto de luz brillante atrae el rostro del niño. Sus ojos infantiles ya están pensativos. Lo sorprendente es que Velázquez envolvió al Niño, no le dio espacio. Mientras que otros autores han tratado de no envolverlo, de retratarlo como si estuviera extendido al mundo.
Кому понравилось
Пожалуйста, подождите
На эту операцию может потребоваться несколько секунд.
Информация появится в новом окне,
если открытие новых окон не запрещено в настройках вашего браузера.
Necesitas iniciar sesión
Для работы с коллекциями – пожалуйста, войдите в аккаунт (abrir en nueva ventana).
No se puede comentar Por qué?
La imagen tiene algo de esto: gente, niño, grupo, mujer, vestir, hombre, bebé, velo, hijo, retrato, tres, familia, descendencia, dos, las cuatro, recreación.
Tal vez sea un cuadro de una mujer con un bebé en brazos junto a un hombre con abrigo amarillo y.