Legend of St Francis 20. Death and Ascension of St Francis Giotto di Bondone (1266-1337)

Aquí se observa una composición de marcado carácter devocional y teatralidad, centrada en un evento trascendental que parece marcar el fin terrenal y la ascensión espiritual de una figura central. La escena se divide claramente en dos planos: uno inferior, más oscuro y terrenal, y otro superior, luminoso y celestial.
En la parte baja, un grupo de figuras vestidas con hábitos monásticos se agolpa alrededor del cuerpo inerte de un hombre tendido sobre una plataforma o suelo sencillo. Sus rostros expresan dolor, recogimiento y veneración. La disposición de las figuras en este plano es densa, creando una sensación de intimidad y duelo colectivo. Se percibe una atmósfera de profunda tristeza, acentuada por la paleta de colores más apagados que predominan en esta sección.
El plano superior contrasta radicalmente con el anterior. Una figura vestida de rojo, rodeada de un halo luminoso, se eleva dentro de una mandorla resplandeciente. A su alrededor, ángeles con alas extendidas la acompañan, irradiando luz y solemnidad. La composición en este nivel es más aireada, sugiriendo una elevación hacia lo divino. El uso del color dorado y el blanco enfatiza la naturaleza celestial del evento.
La disposición de los monjes en el plano intermedio actúa como puente entre la tierra y el cielo. Algunos parecen observar con asombro la ascensión, mientras que otros sostienen objetos rituales o participan en una ceremonia. La figura central de este grupo, vestida con ropajes rojos más elaborados, parece desempeñar un papel importante, posiblemente representando a un líder religioso o testigo del evento.
Subtextualmente, la pintura explora temas de muerte, redención y trascendencia espiritual. El contraste entre el sufrimiento terrenal y la gloria celestial sugiere una promesa de vida eterna para aquellos que siguen el camino de la fe. La presencia de los ángeles y la mandorla refuerzan la idea de la intervención divina en los asuntos humanos. La multitud de monjes, con sus expresiones de devoción, enfatiza la importancia del evento como un testimonio público de la santidad del individuo fallecido. El uso de la luz, tanto para iluminar la figura ascendente como para crear sombras dramáticas en el plano inferior, contribuye a la atmósfera mística y emotiva de la escena. La composición general transmite una sensación de orden divino y esperanza trascendente.