Madonna di Ognissanti Giotto di Bondone (1266-1337)

Descripción del cuadro de Giotto Virgen con el Niño y dos ángeles

La famosa representación de la Virgen sentada en un trono fue pintada en Florencia por el hábil pintor Giotto Di Bondoni. Según han establecido los historiadores, el fresco se completó alrededor de 1310. El artista lo realizó especialmente para la iglesia franciscana.

Al crear la Madonna d’Onisanti, el autor se ciñó a los cánones iconográficos tradicionales en la creación de su imagen. El parecido y la pose del niño también eran similares a imágenes parecidas. Pero la única desviación de la iconografía de aquellos tiempos seguía ahí.

Los santos varones y los ángeles sentados alrededor del trono están representados con el rostro de perfil. Gracias a esta técnica, la composición ya no se parecía a una imagen de oración. Añadió acción y dramatismo a la composición.

En el fresco, la Santa Virgen está representada sentada medio girada hacia el espectador. Su majestuosa figura se ve acentuada por los profundos pliegues de su ropa. Su imagen está llena de peso y realismo. Sugiere que la Virgen es ante todo una mujer terrenal de carne y hueso, no una habitante del cielo.

En su regazo izquierdo está el niño Jesús, el futuro Salvador de la humanidad. La madre y el niño están sentados en un trono de oro, que simboliza el reino divino.

Este trono está rodeado de muchos personajes menores. Entre ellos están los ángeles celestiales y los santos. Sus figuras son considerablemente inferiores en densidad y escala a las de la Virgen. Sus ropas son cada vez más ligeras que las de ella. Los héroes que rodean a la Virgen tienen algo en común. Sus rostros están llenos de asombro. Miran con esperanza a la Virgen María y a su hijo.

El fresco "Madonna Ognissanti" es una de las obras más bellas y majestuosas del autor. Fue capaz de combinar la sutileza de lo divino con la densidad del mundo material. Cada personaje representado aquí tiene volumen y energía, una rareza en la iconografía de la época.