Spada, Lionello. Torment of the Apostle Peter Hermitage ~ part 11

Descripción de la Crucifixión de San Pedro de Caravaggio

Caravaggio está considerado, con razón, no sólo el mejor maestro de la historia del arte, sino también uno de los más brillantes y talentosos representantes de un estilo pictórico y expositivo como el Barroco. Poco después fue este estilo, no sin la ayuda de Caravaggio, el que desbancó en su popularidad a otros estilos no menos populares y conocidos aún hoy.

Entre los estilos que lograron suplantar al Barroco se encuentra el Manierismo, por ejemplo. Gracias a sus peculiaridades y a su forma de exposición, fue capaz de hacer una verdadera revolución primero en Roma y después en el territorio de Nápoles.

Lo que llama la atención es que el artista como persona era muy desagradable, por lo que era rechazado por casi todos los que de una u otra manera se relacionaban con su entorno. Y a pesar de su carácter repugnante, figura entre los artistas barrocos más influyentes y respetados de la Italia del siglo XVII.

Pintó su cuadro, que representa la crucifixión de San Pedro, por encargo especial de la iglesia en 1601. Junto con esto, pintó en Damasco otros dos cuadros. Sólo con estas cuatro obras se convirtió en un pintor popular, influyente y autorizado de Roma.

Hay que tener en cuenta que no todas las autoridades de las iglesias consideraron las obras que creó como impías y vulgares. Pero también hubo quien no aceptó algunas de sus obras por la fea apariencia de los personajes.

En el cuadro, el artista representó de la forma más vívida y colorida posible los tormentos por los que tuvo que pasar Pedro el Grande. El propio Pedro, según la historia, insistió en que fue crucificado de abajo a arriba, por lo que el proceso de crucifixión no fue similar a la crucifixión de Cristo.

Aquí, como en casi todas las obras, el artista priva al espectador de todos los detalles si los considera innecesarios. Es decir, es un fondo oscuro, por lo que la atención se centra en la figura de Pedro.