#13611 Pere Pruna

Aquí se observa una composición horizontal dominada por la figura de un cuerpo femenino recostado sobre lo que parece ser una superficie acuática o arenosa. La perspectiva es aérea y frontal, enfatizando la vulnerabilidad y exposición del sujeto. El cuerpo, representado en tonos pastel de beige, rosa y marrón, se curva suavemente, sugiriendo relajación o quizás un estado de sueño. La cabeza está girada hacia un lado, con los ojos cerrados, acentuando esta sensación de quietud y reposo.
El autor ha empleado una técnica que difumina los contornos, evitando la precisión anatómica en favor de una impresión general de forma y volumen. La línea es fluida y expresiva, contribuyendo a la atmósfera onírica de la obra. La paleta cromática es limitada pero efectiva; el uso del azul turquesa para la base contrasta sutilmente con los tonos cálidos del cuerpo, creando un efecto visual agradable y evocador.
En la parte superior de la composición, una mancha difusa de marrón oscuro sugiere una sombra o un elemento natural que enmarca la escena. Esta zona no está definida con claridad, lo que contribuye a la sensación de irrealidad y misterio.
Subtextualmente, el dibujo podría interpretarse como una reflexión sobre la fragilidad humana, la conexión con la naturaleza y la búsqueda de refugio o consuelo. La ausencia de contexto narrativo específico permite múltiples lecturas, invitando al espectador a proyectar sus propias emociones e interpretaciones en la imagen. La postura del cuerpo, despojada de cualquier actividad o propósito evidente, sugiere una introspección profunda y un momento de pausa en el tiempo. El uso de colores suaves y la técnica difusa refuerzan esta sensación de quietud contemplativa.