The vision of St Bernard, 1493, 173x170 cm, Alte Pi Pietro Perugino (1445-1523)

Aquí se observa una composición de marcado carácter arquitectónico y devocional. La escena transcurre en un espacio definido por arcos de medio punto, que sugieren una estructura monumental, posiblemente una iglesia o monasterio. Estos arcos delimitan el escenario y crean una sensación de profundidad, aunque la perspectiva no es estrictamente realista; se aprecia una cierta artificialidad en su aplicación.
En primer plano, un hombre vestido con hábitos monásticos, sentado sobre un sencillo banco, parece estar absorto en una experiencia mística. Sus manos están alzadas en un gesto de súplica o contemplación, y su rostro denota una intensa concentración. A su derecha, se encuentra una mujer joven, ataviada con ropas elegantes y un velo que cubre parcialmente su cabello; su expresión es serena y observadora.
A la izquierda del hombre, se despliega un grupo de figuras femeninas, presumiblemente ángeles, caracterizadas por sus vestimentas vaporosas y sus rostros idealizados. Una figura central, con una tez más clara y una expresión de compasión, destaca entre ellas. Esta figura, posiblemente representando a Cristo, está vestida con túnicas rojas y azules, colores que simbolizan la divinidad y la humanidad respectivamente.
En el fondo, a través del arco central, se vislumbra un paisaje idealizado: colinas suaves, vegetación exuberante y un cielo despejado. Este paisaje actúa como una ventana al paraíso, reforzando la naturaleza trascendente de la visión que experimenta el hombre en hábitos.
La iluminación es uniforme y difusa, sin contrastes marcados, lo que contribuye a crear una atmósfera de serenidad y espiritualidad. La paleta cromática se centra en tonos cálidos – dorados, rojos, verdes – que evocan sentimientos de esperanza y divinidad.
Subtextualmente, la obra parece explorar el tema de la revelación divina y la experiencia mística. El hombre sentado representa al individuo que busca una conexión directa con lo trascendente, mientras que las figuras femeninas simbolizan la gracia divina y la intercesión celestial. La mujer a su derecha podría representar la fe o la virtud humana, observando con admiración el momento de revelación. El paisaje en el fondo sugiere un mundo más allá del terreno, una promesa de redención y felicidad eterna. El uso de la arquitectura como marco refuerza la idea de que esta visión es un evento sagrado, situado dentro de un contexto religioso formalizado.