001 Gabriela Dellosso

Aquí se presenta una tríptico de retratos que exhibe a una mujer con un gorro rosa brillante y un bañador oscuro. La composición se divide en tres paneles distintos: perfil izquierdo, vista frontal y perfil derecho. Cada panel funciona como una fotografía de estudio, presentando la figura desde diferentes ángulos para ofrecer una visión completa de su apariencia física.
El rostro de la mujer es el foco central. En el retrato frontal, su expresión es compleja; no es ni abiertamente alegre ni triste, sino más bien marcada por una mezcla de seriedad y quizás un ligero descontento. Las líneas alrededor de sus ojos y boca sugieren una edad madura, pero también denotan carácter y experiencia. El gorro rosa, que domina la parte superior del cuadro, contrasta fuertemente con el tono apagado de su piel y el color oscuro de su bañador, atrayendo inmediatamente la atención hacia él. La textura del gorro parece ser ligeramente arrugada, lo que le confiere una sensación táctil y realista.
El fondo en cada panel es un verde turquesa opaco, deliberadamente desprovisto de detalles para evitar distracciones y mantener el enfoque en la figura retratada. Este color, aunque inusual, contribuye a crear una atmósfera ligeramente irreal o teatral. La iluminación es uniforme, sin sombras dramáticas, lo que acentúa aún más la sensación de estudio fotográfico.
Más allá de la representación literal, esta pintura invita a la reflexión sobre la identidad y el retrato. El uso del formato tríptico evoca las representaciones religiosas tradicionales, pero en este caso, la figura no es una santa ni un personaje bíblico, sino una mujer ordinaria. Esto podría interpretarse como una desmitificación de la iconografía religiosa o como una afirmación de la dignidad inherente a cada individuo, independientemente de su estatus social o apariencia física.
El gorro rosa, con su color vibrante y su forma peculiar, puede ser visto como un símbolo de individualidad o incluso de resistencia frente a las convenciones sociales. La expresión facial de la mujer, ambigua y enigmática, sugiere una profundidad psicológica que invita al espectador a imaginar su historia y sus pensamientos. En definitiva, el autor ha creado una obra que trasciende la mera representación física para explorar temas más profundos relacionados con la identidad, la percepción y la condición humana.