They toil not neither do they spin Eleanor Fortescue-Brickdale (1871-1945)

En esta composición pictórica, se observa una escena dividida en dos planos distintos pero conectados. Al fondo, una mujer de vestimenta sencilla y cabello recogido, parece ocuparse de tareas domésticas junto a un muro cubierto de vegetación exuberante. Su postura sugiere una actividad laboriosa, aunque la naturaleza precisa de ésta no es evidente.
En primer plano, una joven de apariencia aristocrática descansa sobre lo que parece ser un banco o asiento. Viste un atuendo elegante y ostentoso, con detalles decorativos que denotan su posición social. En sus manos sostiene una flor, observándola con una expresión contemplativa. La luz incide sobre ella, resaltando la textura de sus ropas y el brillo de su cabello rojizo.
La vegetación juega un papel fundamental en la obra. Un jardín profuso, lleno de flores de colores vibrantes –destacan las altas espigas azules– crea una barrera visual entre las dos figuras, pero también establece una conexión simbólica entre ellas. La abundancia floral contrasta con la posible laboriosidad que se intuye en la mujer del fondo, sugiriendo un mundo de ocio y privilegio frente a uno de trabajo y necesidad.
La composición invita a reflexionar sobre las diferencias sociales y económicas. El contraste entre la elegancia y el reposo de la joven y la aparente actividad de la otra figura plantea interrogantes sobre el papel de cada una en la sociedad, así como sobre la distribución del trabajo y los privilegios. La imagen no ofrece respuestas directas, sino que más bien presenta una situación ambigua, abierta a múltiples interpretaciones. El jardín, con su belleza y opulencia, podría simbolizar tanto un refugio idílico como una forma de aislamiento frente a las realidades menos favorecidas. Se percibe una sutil crítica social implícita en la yuxtaposición de estos dos mundos aparentemente separados.