084 Purgatory, First terrace – Dante and Virgil at the gates of Purgatory, and the Proud carrying heavy stones Divina Commedia (1444-1450)

Aquí se observa una composición dividida en dos escenas claramente diferenciadas, unidas por una estructura arquitectónica vertical que actúa como eje central. A la izquierda, bajo un cielo nocturno salpicado de estrellas, tres figuras dialogan frente a una imponente puerta. La figura central, irradiando luz y con un halo distintivo, parece ser el guardián o espíritu encargado del acceso al lugar representado. A su derecha, un hombre mayor, vestido con ropajes sobrios, gesticula en dirección a la puerta, mientras que a su izquierda se encuentra una figura más joven, arrodillada en señal de reverencia o súplica. La paleta de colores es rica y contrastante: el azul profundo del cielo nocturno contrasta con los tonos dorados y ocres de las figuras y la arquitectura.
A la derecha de esta puerta, el paisaje se transforma radicalmente. Se despliega una pendiente ascendente, cubierta por un terreno rocoso y árido. Un grupo de hombres descalzos y semidesnudos se encuentra allí, sometidos a una labor penosa: transportar enormes piedras sobre sus hombros. Sus posturas reflejan esfuerzo, dolor y resignación. La luz aquí es más difusa, creando sombras que acentúan la dureza del trabajo impuesto. La desnudez de estas figuras enfatiza su vulnerabilidad y la severidad de su castigo.
El elemento arquitectónico vertical, la puerta, no solo separa las dos escenas sino que también simboliza una transición: el paso de un espacio de súplica y diálogo a uno de expiación y penitencia. La disposición de los personajes sugiere una jerarquía; el espíritu iluminado preside sobre el encuentro inicial, mientras que los condenados se ven obligados a soportar su castigo en la pendiente ascendente.
Subtextualmente, la obra parece explorar temas de humildad, arrepentimiento y redención. La actitud reverencial del joven frente al guardián sugiere una búsqueda de perdón o guía espiritual. El trabajo forzado de los hombres con las piedras puede interpretarse como una representación visual de la carga del orgullo y la necesidad de expiar sus pecados a través del esfuerzo y el sufrimiento. La arquitectura, con su puerta imponente, funciona como un símbolo de acceso a una verdad superior, pero también como una barrera que debe ser superada mediante la penitencia y la purificación. La luz, utilizada de manera contrastante, acentúa la dualidad entre esperanza y desesperación, guía y castigo.