The Old Olive Tree Félix Édouard Vallotton (1865-1925)

Aquí se observa una composición centrada en un olivo de considerable edad y tamaño. El árbol domina la escena, su tronco grueso y retorcido ocupando gran parte del primer plano. La textura de la corteza es meticulosamente representada, revelando años de crecimiento y resistencia a los elementos. La copa del olivo se extiende hacia arriba, con una densidad de follaje que sugiere tanto vitalidad como un cierto peso, una carga acumulada por el tiempo.
El autor ha dispuesto un conjunto de haces de madera amontonados contra el tronco principal, creando una superposición interesante entre lo orgánico y lo artificial. Esta yuxtaposición invita a la reflexión sobre la relación entre el hombre y la naturaleza; los elementos de madera parecen tanto un apoyo como una restricción para el árbol, sugiriendo una simbiosis compleja o incluso una forma de explotación controlada.
El paisaje que se extiende detrás del olivo es relativamente sobrio. Se distinguen colinas suaves en la distancia, delineadas por una luz crepuscular que tiñe el cielo con tonos rosados y violetas. En primer plano, un pequeño camino serpentea entre los campos, y a lo lejos, figuras humanas de diminuto tamaño sugieren la escala del entorno y la insignificancia del individuo frente a la grandiosidad del árbol.
La paleta cromática es dominada por tonos terrosos: ocres, verdes apagados y marrones que enfatizan la conexión con la tierra. El uso de pinceladas visibles contribuye a una sensación de inmediatez y autenticidad.
Subtextualmente, la pintura parece explorar temas como el paso del tiempo, la resistencia, la memoria y la relación entre la humanidad y el mundo natural. El olivo, símbolo arraigado en la cultura mediterránea, representa la longevidad, la sabiduría ancestral y la conexión con las raíces. La presencia de los haces de madera podría interpretarse como una metáfora de la intervención humana en el entorno, o quizás como un testimonio de la adaptación y la supervivencia en condiciones adversas. La atmósfera general evoca una sensación de melancolía contemplativa, invitando al espectador a reflexionar sobre la fragilidad de la existencia frente a la persistencia de la naturaleza.