IS1 023 Vivienne Flesher 01 Vivienne Flesher

Aquí se observa una composición centrada en un jarrón de cristal que sostiene dos flores, presumiblemente peonías, aunque su estado avanzado de floración dificulta la identificación precisa. El jarrón domina el espacio central, exhibiendo una textura compleja y facetada que sugiere una elaboración artesanal. La luz incide sobre sus superficies, creando reflejos que acentúan su forma tridimensional y aportan un brillo casi irreal.
El fondo es de un azul intenso, uniforme, que contrasta con la luminosidad del jarrón y las flores. Este color, al ser carente de detalles o texturas, dirige la atención del espectador hacia el objeto principal. Un marco irregular, delimitado por pinceladas en tonos oscuros –negro, marrón rojizo– encierra la escena, aportando una sensación de contención y a la vez, un aire de improvisación. La textura rugosa del marco contrasta con la suavidad aparente de las flores y el brillo del cristal.
La paleta cromática es deliberadamente limitada: azules, rosas, blancos y tonos oscuros. Esta restricción contribuye a una atmósfera contemplativa y melancólica. Las peonías, en su plenitud y cercana al final de su ciclo vital, sugieren la transitoriedad de la belleza y el paso del tiempo. El jarrón, aunque bello, parece contener algo frágil y efímero.
La técnica empleada, con trazos visibles y una cierta imprecisión en los contornos, sugiere un enfoque intuitivo y expresivo. No se busca la representación fotográfica, sino más bien la evocación de una impresión sensorial y emocional.
Subtextualmente, la obra podría interpretarse como una reflexión sobre la belleza decadente, la memoria y el valor del instante fugaz. El jarrón, símbolo de contención, encierra la fragilidad de la vida, mientras que el marco sugiere un intento de preservar ese momento en el tiempo, aunque sea a través de una representación imperfecta. La composición, con su contraste entre luz y sombra, color y textura, invita a la introspección y a la contemplación de lo efímero.