#24772 Josep Navarro Vives

En esta pintura, se observa una vista urbana estilizada, dominada por la representación de tejados y una torre que se eleva sobre ellos. La paleta cromática es sorprendentemente limitada, centrada en tonos terrosos: ocres, rojizos y marrones, con toques más oscuros que definen los contornos de las construcciones. La atmósfera general está envuelta en un velo cálido, casi brumoso, que difumina los detalles y contribuye a una sensación de irrealidad o memoria evocada.
El autor ha optado por una perspectiva inusual; no se trata de una representación realista del espacio, sino más bien de una interpretación subjetiva. Los tejados se amontonan unos sobre otros, creando un laberinto visual que sugiere densidad y quizás incluso opresión. La torre central, aunque es el punto focal, también parece comprimida entre las construcciones circundantes, perdiendo parte de su monumentalidad.
Las líneas son angulares y marcadas, enfatizando la forma geométrica de los edificios. No hay una búsqueda de suavidad o gradación; al contrario, se aprecia un trazo deliberado que acentúa la artificialidad de la escena. La pincelada es visible, aportando textura a la superficie y reforzando la impresión de espontaneidad, aunque controlada.
Subtextualmente, esta pintura podría interpretarse como una reflexión sobre la urbanización y su impacto en el individuo. La repetición de formas, la falta de espacio abierto y la paleta de colores apagados sugieren una sensación de encierro o despersonalización. La torre, que podría simbolizar poder religioso o autoridad, se ve subsumida por la masa de construcciones, lo que invita a cuestionar su influencia en el contexto urbano moderno. La atmósfera brumosa podría representar la pérdida de identidad o la dificultad para discernir la verdad en un entorno saturado de información y estímulos visuales. En definitiva, la obra transmite una inquietud latente, más allá de una simple descripción de un paisaje urbano.