#40230 Diego Rivera (1886-1957)

Aquí se observa una composición de marcado simbolismo, centrada en la representación de un árbol con raíces que son cortadas por dos manos. El árbol, iluminado por una luz dorada y casi sobrenatural, exhibe una profusa ramificación, sugiriendo fertilidad, crecimiento y vitalidad. Sus ramas se extienden hacia arriba, cargadas de frutos o protuberancias que podrían interpretarse como esperanzas, promesas o incluso descendencia.
Las manos, de piel clara y con un aspecto realista, sostienen un instrumento afilado – posiblemente una cuchilla o bisturí – que está siendo utilizado para seccionar las raíces del árbol. La acción es precisa y deliberada, transmitiendo una sensación de intervención quirúrgica o, quizás, de sacrificio. El contraste entre la luminosidad del árbol y el tono más terroso de las manos y las raíces acentúa la tensión dramática de la escena.
El fondo presenta un espacio indefinido, delimitado por líneas verticales que recuerdan a cortinas o una pared, creando una atmósfera contenida y teatral. La paleta cromática es cálida, dominada por tonos ocres, dorados y marrones, aunque el uso del blanco en las manos y la luz sobre el árbol aporta un elemento de pureza y trascendencia.
La inscripción cursiva que aparece en la parte inferior de la obra introduce una dimensión narrativa adicional. La mención del Doctor Clarence Moore y su ubicación geográfica (Los Ángeles, California) sugiere una conexión con la ciencia médica o la investigación antropológica. La frase sobre el “árbol de la vida” y la referencia a Diego Rivera en 1940 implican una reflexión sobre la fragilidad de la existencia, la pérdida, y posiblemente, una crítica a las intervenciones humanas que pueden dañar los cimientos mismos de la vida.
Subyace aquí una compleja red de significados. Podría interpretarse como una alegoría sobre la destrucción del patrimonio cultural o natural, un comentario sobre el impacto de la medicina moderna en la naturaleza humana, o incluso una reflexión sobre la pérdida y el duelo. La imagen invita a la contemplación sobre la relación entre el hombre y su entorno, así como sobre las consecuencias de nuestras acciones. El simbolismo del árbol, con su capacidad para representar tanto la vida como la muerte, refuerza la ambigüedad y la profundidad de la obra.