Gris Still life with flowers, 1912, 112.1 x 70.2 cm, Moma NY Juan Gris (1887-1927)

Aquí se observa una composición de naturaleza muerta que desafía la representación tradicional. El artista ha fragmentado los objetos, desmantelando su apariencia reconocible y reconstruyéndolos en un espacio ambiguo. No hay una perspectiva única; múltiples puntos de vista parecen coexistir simultáneamente, creando una sensación de inestabilidad visual.
La paleta cromática es restringida, dominada por tonos grises, ocres, blancos y negros, con toques ocasionales de marrón que aportan calidez a la escena. Esta limitación en el color acentúa la importancia de las formas geométricas y los contrastes tonales. Los objetos, aparentemente una vasija, flores, frutas y quizás un instrumento musical (una guitarra se intuye), están reducidos a planos angulares interconectados. La luz no proviene de una fuente discernible; más bien, ilumina diferentes facetas de los objetos desde distintos ángulos, intensificando la sensación de desorientación espacial.
La disposición de los elementos sugiere una ruptura con la narrativa tradicional. No hay una jerarquía clara entre los objetos; todos parecen tener la misma importancia visual. Esta igualdad contribuye a un sentimiento de neutralidad y objetividad, como si el artista estuviera interesado en analizar la estructura interna de las cosas más que en transmitir una emoción particular.
Subyace una reflexión sobre la percepción y la representación. La obra cuestiona la capacidad del ojo humano para captar la realidad completa, sugiriendo que nuestra visión es siempre parcial y subjetiva. La fragmentación de los objetos podría interpretarse como una metáfora de la descomposición o la desconstrucción, reflejando quizás un momento histórico marcado por la incertidumbre y el cambio. La ausencia de profundidad espacial y la interpenetración de los planos sugieren una ruptura con las convenciones del realismo, abriendo camino a nuevas formas de expresión artística que exploran la naturaleza abstracta de la experiencia visual. La composición, aunque aparentemente caótica, revela un orden subyacente basado en principios geométricos, lo que sugiere una búsqueda de armonía y equilibrio dentro del desorden aparente.