#05284 William Morris (1834-1896)

Aquí se presenta un diseño ornamental que ocupa todo el campo visual. Predominan tonalidades azuladas oscuras, casi negras, sobre las cuales se despliegan una profusión de elementos florales y vegetales estilizados. Se distinguen claramente dos tipos principales de flores: unas con pétalos anaranjados intensos, de forma más bulbosa y robusta, y otras de color blanco-grisáceo, con una estructura más delicada y alada.
La composición se caracteriza por su densidad; los elementos vegetales se entrelazan y superponen sin dejar espacios vacíos significativos. Esta saturación visual genera una sensación de continuidad y repetición, creando un efecto casi hipnótico. No hay una jerarquía clara entre los distintos componentes: todos parecen tener la misma importancia dentro del conjunto.
El tratamiento estilístico es notablemente decorativo; las formas naturales se simplifican y se esquematizan, perdiendo parte de su realismo para enfatizar sus contornos y patrones. Se observa una marcada tendencia a la linealidad en el dibujo de los tallos y hojas, que contribuyen a la sensación de orden y simetría.
Más allá de su función puramente ornamental, esta composición podría sugerir ideas sobre la abundancia de la naturaleza, o incluso una representación simbólica del ciclo vital, donde las flores anaranjadas podrían simbolizar el crecimiento y la vitalidad, mientras que las blancas aluden a la fragilidad y la transitoriedad. La oscuridad del fondo puede interpretarse como un telón de fondo neutro que resalta los colores vibrantes de la flora, o quizás evocar una sensación de misterio o profundidad. En definitiva, se trata de un diseño complejo y evocador que invita a la contemplación silenciosa.