Monet, Claude. Waterloo Bridge. Fog effect Hermitage ~ part 08

Descripción del cuadro de Claude Monet El puente de Waterloo. El efecto de la niebla".

El cuadro "Puente de Waterloo. El efecto de la niebla" de Monet es un llamativo representante del ciclo de obras que el artista dedicó a Londres.

El artista ha representado una vista del río Támesis de Londres a través de un muro de niebla aérea y nevada. La vista fascina y atrae a uno a mirar de cerca y examinar esta interminable extensión de agua.

La niebla está representada de forma muy realista; el pintor utilizó muchas transiciones de color. La gama de tonos es muy armoniosa y crea un efecto calmante. La brillantez de la obra es asombrosa y los detalles sólo pueden verse a distancia. Sólo así es posible recrear plenamente el paisaje popular.

A través de la densa niebla se pueden ver realmente las imágenes de barcos y personas, el puente de Waterloo y las sombras de las fábricas en funcionamiento. El maestro no utilizaba colores contrastados ni el clásico tono negro para sus dibujos. El ciclo de obras se hizo coincidir con el aniversario de la victoria de Waterloo y la inauguración del puente en honor a este acontecimiento.

El pintor quería pintar el puente en sí, pero otros personajes y detalles estaban siempre en primer plano. Esto llevó a la creación de varias obras bajo un tema común. La representación de esta vista a través de la espesura de una niebla impenetrable ha dado a la obra una atmósfera claramente inglesa.

El pintor terminó la obra en su estudio de Francia, por lo que tiene un carácter ligeramente fantástico. Así, el artista transmitió sus emociones, que le embargaron durante su visita a la capital de Gran Bretaña.

Para completar la obra tuvo que utilizar muchas transiciones tonales para crear el efecto de la niebla de forma tan realista. El puente conecta la parte industrial de Londres y las personas en los barcos simbolizan la vida y el movimiento. El tipo de vida tranquila y pacífica que la victoria en Waterloo presentó.