Castillo, José del – Bodegón de caza: aves y liebre Part 5 Prado Museum

Aquí se observa una composición que articula elementos de la naturaleza muerta y un sutil paisaje. El punto focal reside en un grupo de aves y una liebre, dispuestas sobre una superficie oscura y rugosa, posiblemente una roca o un tronco caído. Las aves, representadas con notable detalle en su plumaje, sugieren una reciente cacería; algunas yacen inmóviles mientras que otras parecen estar en el proceso de desplome. La liebre, situada en primer plano, comparte esta condición de presa abatida.
La disposición de los animales no es azarosa. Se les ha colocado estratégicamente frente a un fragmento arquitectónico clásico: una columna corintia parcialmente oculta por la vegetación exuberante. Esta estructura, aunque dañada y abandonada, introduce una nota de civilización en contraste con el entorno natural salvaje que la rodea. La presencia de hojas de parra, dispersas alrededor de las aves y la liebre, refuerza esta conexión entre lo silvestre y lo cultivado.
El árbol, imponente y retorcido, domina la parte superior derecha del lienzo. Sus ramas se extienden hacia un cielo nublado, donde una abertura luminosa sugiere una luz tenue y difusa. La atmósfera general es de melancolía y quietud; el silencio parece palpable.
Más allá de la mera representación de una escena de caza, esta pintura invita a reflexiones sobre la transitoriedad de la vida, la relación entre el hombre y la naturaleza, y la decadencia del tiempo. La yuxtaposición de elementos naturales y arquitectónicos puede interpretarse como una alegoría de la fragilidad de las ambiciones humanas frente al poder implacable de la naturaleza. La columna fragmentada simboliza quizás la pérdida o el declive de un imperio o civilización, mientras que los animales abatidos representan la inevitabilidad del destino final para todos los seres vivos. La luz tenue y la paleta de colores apagados contribuyen a una sensación de introspección y contemplación sobre la condición humana.